LBD és l'abreviatura de little black dress*, un terme fashionista* que es refereix a un vestit negre, curt i versàtil que qualsevol dona hauria de tenir en el repertori bàsic del seu armari.
Aquest projecte tracta sobre la influència i la pressió que exerceixen els cànons del món de la moda en la construcció del cos femení. En els inicis la moda era feta a mida de cada clienta: el sastre confeccionava els vestits del dissenyador adaptant-los al cos de cada dona. Amb l'arribada de la producció industrial, les peces comencen a fabricar-se en massa i donen lloc al *prêt-à-porter (peces preparades per a ser portades). Les talles predefinides plantegen un canvi significatiu: a partir d'aquest moment és el cos de la dona el que ha d'adaptar-se a la forma del vestit i no a l'inrevés. Des d’aleshores les col·leccions, els catàlegs i les desfilades es presenten en una única talla: la 38 europea. El model de dona blanca, jove i prima es converteix en l'estereotip i s'estén també al cinema, la televisió i els mitjans de comunicació, i invisibilitza la diversitat del cos femení quant a talles, formes, raça i edat.
Per a aquest projecte Yolanda Domínguez ha triat un LBD (*little black dress) de la talla 38 d'una marca de moda presta (*fast fashion). Amb aquest vestit està fotografiant dones de totes les talles, races i edats amb l'objectiu de generar un imaginari que mostre la diversitat dels cossos en contraposició al model limitador. A algunes dones el vestit els queda menut; a altres, gran, però totes posen en actitud de poder i orgulloses del seu cos.
La proposta, no exposada mai abans, consisteix en una mostra d'aquestes imatges, accessibles després de passar per una instal·lació d'emprovadors, aquests espais simbòlics en què les persones ens enfrontem al conflicte entre la nostra pròpia imatge i la que ens dicta la moda. Els visitants hauran de dialogar amb sentiments tan diferents com els complexos, els desitjos, la culpa, l'acceptació…
Una reflexió sobre gènere i consciència social.
Una mirada crítica a la representació de la dona en la moda.
Una invitació a abraçar la diversitat.
"No necesitamos más objetos, necesitamos experiencias que conecten a las personas. Yo quiero generar sinergias y campos de acción: no para que soñemos, sino para despertarnos del sueño"
L'art pot canviar el món i aquest és un dels motius que mouen Yolanda Domínguez, artista experta en comunicació i gènere, a utilitzar-lo per a despertar la consciència social i apoderar les persones. La seua manera de treballar consisteix a crear accions que relacionen les persones entre si i, al seu torn, generen comunitats que es manifesten respecte a un conflicte.
És en aquesta direcció cap a on ha dirigit els seus estudis de Belles Arts, realitzats a la Universitat Complutense de Madrid, així com el Màster en Art i Noves Tecnologies i el Màster en Fotografia cursats a la Universitat Europea de Madrid i a l'Escola de Fotografia EFTI, respectivament.
Els seus projectes aborden temes socials relacionats amb el gènere i el consum. El 2013 va sepultar diverses blogueres sota els enderrocs de la Gran Via per fer una crida a favor de la producció responsable, i en el seu treball més conegut, *Poses, va demanar a diverses dones que imitaren en ple carrer les poses amb les quals es representen les models en les revistes, que ja acumula més d'un milió de reproduccions en Youtube i ha transcendit fins i tot les nostres fronteres.
És el 2014 quan organitza la seua acció col·lectiva *Registro: dones de tot Espanya es van mobilitzar per acudir en massa als registres de la Propietat a sol·licitar la propietat del seu cos, arran de la polèmica entorn de l'avantprojecte de la llei de l'avortament. El 2015 llança la contracampanya *Accesorias y acesibles, en protesta per un anunci sexista d'una famosa marca d'ulleres. L'acció va tenir un gran èxit dins del sector i van ser molts els mitjans que la van publicar. El seu *Niños vs Moda, en què un grup de xiquets comenta les campanyes de moda dels últims anys, va ser premiada el 2016 pel Design Museum de Londres.
El 2010 va ser becada pel Ministeri de Cultura d'Espanya per a la Promoció de l'Art Espanyol en l'Exterior, i el 2014 va tenir una menció especial en els premis *Llibertat d'*Expressió, juntament amb el periòdic guanyador *The Guardian. Destaca, a més, per les seues exposicions en diferents museus, com el Museo del Traje de Madrid o el Centro Atlántico de Arte Moderno de Las Palmas de Gran Canaria i altres de reconegut prestigi fora de les nostres fronteres, com Elga Wimmer Gallery a Nova York, Streitfeld Projektraum a Munic, Open Systems a Viena o Rojo Artspace a Milà.
Actualment, compagina la seua vida artística amb l'àmbit educatiu col·laborant amb diferents universitats i escoles de tot el món mitjançant tallers i conferències. Així mateix, és professora d’*Imatge com a *Eina de *Transformació *Social* en el Màster de Fotografia Contemporània de l'escola EFTI de Madrid i fa accions específiques per a organismes de caràcter social de tot el món, com Greenpeace, Metges del Món o Change.org. També és columnista en el *Huffington Post Spain, on escriu setmanalment sobre la representació de la dona en els mitjans.
Belles Arts. Universidad Complutense de Madrid
Màster Art i Noves Tecnologies. Universidad Europea de Madrid
Màster Fotografia. Escuela de Fotografía EFTI, Madrid
EXPOSICIONS INDIVIDUALS
2017: Little Black Dress Museo del Traje, PHotoESPAÑA, Madrid*
2016: Mapas de Acción CAAM, Las Palmas de Gran Canaria*
2016: Acción para Art Madrid 2016 Total Correction, Madrid (Espanya)*
2015: Mapas de Acción. Galeria Serendipia, Madrid (Espanya)
2014: *Galería Twin Gallery. Madrid (Espanya)
2014: New Mexico Highlands University*, Nou Mèxic (EUA)
2013: Galería Pilar Cubillo de Madrid (Espanya)
2013: Museo Municipal Ramón M.ª* Aller, Pontevedra (Espanya)
2012: Galleria Rojo Artspace de Milà* (Itàlia)
2012: Esclavas. Galería Rafael Pérez Hernando de Madrid (Espanya)
2012: Preludios Photoespaña. Galería Rafael Pérez Hernando de Madrid (Espanya)
EXPOSICIONS COLECTIVES
2016: Feminart. Espacio Turina, Sevilla (Espanya)*
2016: Forum *Stadtpark *(Àustria)
2016: La corteza del alma. Galería Fernando Pradilla, Madrid *(Espanya)
2015: Gymnastics of the Kitchen. Propuesta de participación colectiva en Matadero, Madrid (Espanya)
2015: Desmontando poderes y silencios. Ayuntamiento de Fuenlabrada, Madrid (Espanya)
2015: Mujeres en acción: Feminario Videoperformativo. AECID (Hondures, Bolívia, San Salvador, República Dominicana)
2015: Octavi Cameron. Contracte comú. Can Palauet, Barcelona (Espanya)
2014: Women’s Film Festival in New Orleans* (EUA)
2014: Foreman Gallery Oneota, Nova York (EUA)
2014: The Lycoming College Art Gallery, Pennsilvània (EUA)
2014: Turismo Efímero. Galería Addaya, Mallorca (Espanya)
2014: Sarau Tropicaos de Rio de Janeiro (Brasil)
2014: What if…and beyond. Open Systems Vienna (Àustria)
2014: Arte Open Views. Madrid (Espanya)
2014: Mínimos. Galería Cero, Madrid (Espanya)
2014: *KKOutlet Gallery*, Londres (Regne Unit)
2013: Affordable Art Fair. Galería Pilar Cubillo (Mèxic)
2013: *Elga Wimmer Gallery, Nova York (EUA)
2013: Fundación Amelia Moreno, Toledo (Espanya)
2012: Streitfeld Projektraum a Munic (Alemanya)
2012: Festival de Cultura Contemporània NOVA 2012 Barcelona (Espanya)
2012: Festival de Cultura Contemporánea NOVA 2012 São Paulo (Brasil)
2012: VIII Encuentros Internacionales de Arte y Género, Madrid (Espanya)
2012: Mulier *mulieris – Museu de la Universitat d’Alacant (Espanya)
2012: JustMad, Madrid (Espanya)
2011: Festival Exist Live Art/Performance Art, Brisbane (Austràlia)
2010: Mulier *mulieris, Museu de la Universitat d’Alacant (Espanya)
2009: *Alliance *Française, Madrid (Espanya)
2008: Photoespaña 2008, EFTI, Madrid (Espanya)
BEQUES I PREMIS
2016: Baezly Designs of the Year. Design Museum. Londres
2014: Menció Especial Premi Llibertat d’Expressió 2014 Unió de Periodistes Valencians
2013: Premis RAC, Nominació Millor Artista Revelació 2013
2013: Beca Ayudes a la Creació Visual VEGAP
2010: Beca del Ministeri de Cultura para la Promoció de l’Art Contemporani Espanyol
CONFERÈNCIES I TALLERS
2017: TEDxMadrid “Revelando estereotipos”
2016: Speaker en “Here 2016” Simposi anual de talents creatius, Londres (Regne Unit)
2016: “La representación de la mujer en los medios” Universidad Autónoma de Madrid (Espanya)
2016: “La imagen motor de cambio” Hospital La Fe, Valencia (Espanya)
2016: “La imagen motor de cambio” Espacio Fundación Telefónica, Madrid (Espanya)
2016: “1,2,3, Acción” Injuve, Madrid (Espanya)
2016: “La imagen como elemento clave para el cambio social” Diputación General de Jaén (Espanya)
2016: AMMA Jornadas de Cine y Medios Audiovisuales por la Igualdad (Espanya)
2016: Conferència “La imagen como elemento clave para el cambio social”. Escuela Universitaria de Osuna (Espanya)
2015: Conferència “Imagen y medios de comunicación”. VI Congreso Violencia de Género, Sevilla (Espanya)
2015: “Activando la ciudad” Unzip – El Prat de Llobregat, Barcelona (Espanya)
2015: “Art, Media + Technology” en Parsons, (París, França)
2015: “Estrategias para la participación colectiva” Festival Iberoamericano de Teatro de Cadis (Espanya)
2015: “Descodificando los mass media” Instituto IES Barrio de Bilbao, Madrid (Espanya)
2015: “Artivismo en las redes sociales” Curso de Igualdad Lalín, Pontevedra (Espanya)
2015: “Mujer, cuerpo y acción”. Taula redona en Art Madrid (Espanya)
2015: Taller “Arte como lugar de [inter]cambio social”. Art Madrid (Espanya)
2014: “Nuevas estrategias fotográficas” Blurphoto, Sevilla (Espanya)
2014: “La experiencia colectiva del arte”. Festival Desvelarte, Arte Público, Santander (España)
2014: “Art as a tool for social transformation”. Florida Gulf Coast University (EUA)
2014: “Gender in Europe: an unfinished revolution?” Curs d'estiu UCEM d'El Escorial, Madrid (Espanya)
2014: “Arte, género y acción” Ateneo Republicano de Valladolid (Espanya)
2014: “Encuentro con la artista visual Yolanda Domínguez” We-traders, Matadero, Madrid (Espanya)
2014: Visiting Professorship New Mexico Highlands University (EUA)
2014: “Arte y género”. IES Barrio de Bilbao, Madrid (Espanya)
2013: “El conflicto del género a través de la creación” Sociedad Fotográfica Alavesa, Vitòria (Espanya)
2013: “Artefactos para la igualdad”. Curso Nuevas Fronteras en la Igualdad de Oportunidades, Pontevedra (Espanya)
2012: “Arte como herramienta educativa” Curso Nuevas Fronteras en la Igualdad de Oportunidades, Pontevedra (Espanya)
2012: “La objetificación sexual” Università degli Studi di Perugia (Itàlia)
2012: Jornadas Fotográficas. Museo del Traje, Madrid (Espanya)
2011: “Arte de acción”. Universidad de Bellas Artes CES Felipe II de Aranjuez, Madrid (Espanya)
2011: “Mujeres y Creación”. Centro Cultural Conde Duque, Madrid (Espanya)
2010: “Sólo sobrevive el más creativo”. Jornadas Álava Emprende, Vitòria (Espanya)
2010: Jornadas Fotográficas Instituto Carlos M.ª Rodríguez de Valcárcel, Madrid (Espanya)
2010: “Fotografía y género” Asociación de Fotografía de Guadalajara (Espanya)
2010: “Arte y activismo”. Asociación de Mujeres de Gordexola, Biscaia (Espanya)
