XII

Durmiendo, turnándonos para girar como planetas

que rotan en su prado nocturno:

un roce es suficiente para hacernos saber

que no estamos solas en el universo, ni siquiera al dormir:

fantasmas del sueño de dos mundos

que andan por sus ciudades fantasmas, casi guiándose entre sí.

Desperté con tus palabras murmuradas

hace años luz —u oscuridad—,

como si mi propia voz hubiese hablado.

Pero tenemos voces diferentes, incluso en sueños,

y nuestros cuerpos, tan semejantes, también son tan distintos

que el pasado que reverbera en la corriente sanguínea

va cargado de idiomas diferentes, diferentes significados—

sin embargo, en cualquier crónica del mundo que compartimos

podría escribirse con un sentido nuevo que

éramos dos amantes de un mismo género

éramos dos mujeres de una misma generación.

Adrienne Rich. Veintiún poemas de amor. 1974-1977

Girar como planetas que rotan en su prado nocturno es una muestra que se adentra en los afectos y desafectos entre mujeres a través de las prácticas de un conjunto de artistas plásticas contemporáneas. Sus obras exploran territorios sensibles desde una mirada Emil, atenta a la experiencia, la memoria y las genealogías afectivas.

La exposición se organiza en torno a cuatro marcos de resonancia: in illo tempore, el continuum lesbiano, diferencia específica e invisibles. Estos ejes no funcionan como categorías cerradas, sino como campos porosos en los que se entrecruzan tiempos, cuerpos, relatos y afectos. Un bosque relacional en el que dialogan la mirada de fotógrafas pioneras como Alice Austin, Theresa Parker Babb o Germaine Krull, la mitología griega y azteca —las tesmoforias o la Patlache—, la librería de la Rue Jacob en el París de la Belle Époque, las estudiantes del Mount Holyoke College de Massachusetts, y la habitación de Puri y Begoña en el Patronato para la Protección de la Mujer, en el Madrid de los años ochenta.

Desde la dedicatoria arrancada de un libro hasta el dolor de la separación; desde la invisibilidad en el melodrama del cine clásico americano hasta la afirmación del retrato fotográfico; desde el erotismo en una habitación de la República de Weimar hasta la deconstrucción afectiva de las stone butch; desde las plantas del herbarium de Emily Dickinson hasta el espiritismo y las cuentas de las cortinas andaluzas. Una granada partida en dos: ¿siamesas o extranjeras? Mujeres que viven, que crean juntas —amigas, amigas-amantes, amantes, no amigas— tejen una constelación de vínculos posibles.

La muestra propone espacios experienciales y sensoriales donde lo vulnerable y lo poderoso coexisten. Lugares de resonancia que recorren el eros, el deseo y el giro hedonista; el amor, la amistad y el rechazo; lo ancestral y lo fragmentado; el objeto fetiche como memoria; los territorios de invisibilidad y de revelación. Historias de vida y genealogías que entrelazan presente y pasado, emociones que perduran y nos atraviesan, íntimas y universales, desplegándose entre cuerpos y tiempos.

La inauguración de la exposición Girar como planetas que rotan en su prado nocturno. Espacios de afectividad entre mujeres, tendrá lugar en la sala Estudi General del Centre Cultural La Nau el 10 de marzo de 2026 a las 18 h.

Con motivo de la exposición, a las 19.30 h, se llevará a cabo la performance Botánicas - Herbarium to E. D., del artista Yera Moreno.

Esta exposición se enmarca dentro del programa El valor de la diversidad: arte, restitución y memoria, el cual se desarrolla en el marco del compromiso de la Universitat de València con los derechos humanos, la justicia social y la inclusión social. Reúne discursos y prácticas artísticas que dialogan en torno a tres ejes fundamentales: la diversidad cultural, la restitución del patrimonio y la construcción de la memoria colectiva.