La Universitat de València inaugura dijous 18 de desembre, a les 20 hores, a La Nau, l’exposició ‘The Show Must Go On: 35 anys d’activisme del VIH i la sida al ComitéVLC’. La mostra, que es presenta a la Sala Estudi General del Centre Cultural La Nau de la UV, proposa un recorregut documental i artístic per més de tres dècades d’activisme davant el VIH i la sida a la ciutat de València, amb el compromís del Comité Ciutadà Antisida (ComitéVLC) com a fil conductor del relat expositiu.
Organitzada pel Vicerectorat de Cultura i Societat de la Universitat de València i el Comité Ciutadà Antisida, amb la col·laboració de diverses institucions, l’exposició és un passeig pels carrers de València, escenari del compromís del ComitéVLC, fundat l’any 1989 des de la urgència i la valentia de les persones més vulnerables davant el VIH i les seues famílies. La seua història és la crònica de com van saber organitzar-se, cuidar-se i construir un fort teixit social i comunitari al marge d’una societat marcada per la desinformació i la por a la sida.
‘The Show Must Go On’ traça un mapa narratiu a través d’una acurada selecció de fotografies, cartells, documents, notícies, cançons, objectes i testimonis. La mostra abasta des dels avanços mèdics i les conquestes socials fins a la persistència de desafiaments polítics i col·lectius en l’actualitat.
El projecte compta amb l’aportació d’obres d’artistes i col·lectius de trajectòria nacional i internacional, i integra noms clau en la visualització de la crisi de la sida com General Idea, Keith Haring, Zoe Leonard, Alejandro Kuropatwa, Jesús Martínez Oliva, Donald Moffet i Jana Leo. A aquest relat s’hi sumen altres figures fonamentals de l’art i l’activisme com ara: Pilar Albarracín, Pepe Miralles, Diego del Pozo, Miguel Andrés, Águeda Bañón, i els col·lectius The Silence=Death, LSD i La Radical Gai, entre altres.
La mostra ha estat comissariada per l’activista Ramón Espacio i la periodista Pilar Devesa, i compta amb la col·laboració de l’artista Pepe Miralles. Es configura així un diàleg que integra l’experiència de l’activisme, el relat mediàtic i la mirada crítica de l’art contemporani. El format expositiu s’inspira conceptualment en el treball desenvolupat als anys vuitanta pel col·lectiu novaiorqués Group Material, incorporant materials diversos i construint entorns aclaparadors on estètica i política van plegats.
L’exposició subratlla com, al llarg d’aquestes quatre dècades, l’activisme ha sabut transformar-se. Hui, la ciència ofereix certeses com ara l’“Indetectable = Intransmissible (I=I)”, que converteix el VIH en una infecció crònica i controlada sota tractament. Tanmateix, la mostra recorda que aquesta condició crònica implica una dependència farmacològica de per vida, que els assaigs per a una possible cura o vacuna han resultat fallits fins ara, i que, a escala global, continuen existint dificultats i desigualtats en l’accés als tractaments. A més, l’estigma continua sent el principal obstacle, fet que provoca també diagnòstics tardans, problemes de salut mental, desocupació i aïllament. A la Comunitat Valenciana es diagnostica més d’un nou cas de VIH cada dia.
L’exposició podrà visitar-se fins al 22 de febrer a La Nau. En la realització d’aquest projecte, que està finançat en el marc de les activitats d’innovació i transferència de la recentment creada Càtedra de l’Arxiu Valencià del Disseny, han col·laborat el Vicerectorat d’Igualtat, Diversitat i Polítiques Inclusives i l’IVAM. A més, diverses entitats han prestat materials i documentació fonamentals per a la mostra, entre les quals destaquen la Biblioteca i Centre de Documentació del Museu Reina Sofia (Madrid), la Biblioteca i Centre de Documentació de l’IVAM, la Biblioteca de la Universitat de València, Calcsicova, el Centre d’Art Dos de Maig (CA2M), el Comité Valencià Antisida, El Punt. Espai de Lliure Aprenentatge, el MACA (Museu d’Art Contemporani d’Alacant) i Sidaestudi.
Tres exposicions més: cooperativisme en clau femenina i altres projectes artístics
La Universitat de València, a través d’UVCultura, presenta dijous 18 de desembre tres exposicions més: ‘La mirada de la dona en el cooperativisme’, que s’inaugura a les 16 hores a la Biblioteca de Ciències Socials de Tarongers, en el marc del programa Cultura als campus; ‘Darrere de la pell. La imatge com a cos en construcció’, d’Ángel Arias, a les 17.30 hores al Palau de Cerveró, i ‘Two Bodies. A Fingerprint on a Wet Clay Body’, d’Amanda Moreno, a les 19 hores a la Sala Oberta del Centre Cultural La Nau. Les dues últimes exposicions són projectes guanyadors de RESIDIR LA INVESTIGACIÓ, una convocatòria del Vicerectorat de Cultura i Societat que connecta artistes amb grups d’investigació de la Universitat de València per a fomentar la transferència de coneixement a través de l’art, i han estat finançades en el marc de les activitats d’innovació i transferència de la recentment creada Càtedra de l’Arxiu Valencià del Disseny.
L’exposició ‘La mirada de la dona en el cooperativisme’, que podrà visitar-se fins a l’1 de febrer a la Biblioteca de Ciències Socials Gregori Maians, és una mostra fotogràfica que ret homenatge al paper fonamental de les dones dins del moviment cooperatiu. A través del treball de cinc fotògrafes valencianes -Eva Máñez, Estrella Jover, Silvia Villar, Nerea Coll, i Rafael Palomares com a director creatiu-, l’exposició s’aproxima a les històries, els gestos i les mirades de dones que construeixen, dia a dia, un model econòmic més humà, just i solidari.
Organitzada per la Universitat de València i Caixa Popular, en col·laboració amb el Col·legi Oficial de Publicitat i Relacions Públiques de la Comunitat Valenciana i la Conselleria d’Educació, Cultura, Universitats i Ocupació, la mostra convida a aturar-se i reflexionar sobre com el cooperativisme amb rostre de dona s’ha convertit en un motor de canvi social. Les imatges i històries reals que la conformen dibuixen un univers de compromís, treball col·lectiu i transformació social.
Per la seua banda, ‘Darrere de la pell. La imatge com a cos en construcció’, d’Ángel Arias, proposa una reflexió sobre les formes de representar el cos a partir del diàleg entre imatge mèdica, text i espai expositiu. El projecte parteix d’una pregunta oberta —què hi ha darrere de la pell— per a explorar com les imatges científiques transformen la profunditat del cos en superfície llegible, convertint-lo en arxiu, relat i experiència espacial.
L’exposició s’articula en tres seccions que conviden el públic a recompondre, traduir i habitar el cos des de diferents aproximacions. Aquest projecte d’investigació i creació s’ha desenvolupat amb la col·laboració de l’Institut Interuniversitari López Piñero de la Universitat de València, en el marc del programa RESIDIR LA INVESTIGACIÓ del Vicerectorat de Cultura i Societat. La mostra pot visitar-se al Palau de Cerveró fins al 15 de febrer.
La tercera exposició, ‘Two Bodies. A Fingerprint on a Wet Clay Body’, d’Amanda Moreno, es presenta com un projecte artístic que investiga diverses societats del passat -entre elles la maia-, des d’una perspectiva d’arqueologia feminista i de gènere. L’artista pren la dona com a subjecte de la història i planteja, a través de ficcions especulatives, imaginaris alternatius que qüestionen les metodologies tradicionals de la història i l’arqueologia.
La mostra combina producció visual, instal·lació i escultura ceràmica per a revisitar arquetips heretats i desarticular-los des del pensament crític contemporani, proposant una obertura a la multiplicitat de formes d’existència.
Aquest projecte d’investigació i creació s’ha dut a terme amb la col·laboració del grup d’investigació Arsmaya (Art, Arqueologia i Patrimoni Cultural) de la Universitat de València, en el marc del programa RESIDIR LA INVESTIGACIÓ del Vicerectorat de Cultura i Societat. L’exposició podrà visitar-se a la Sala Oberta del Centre Cultural La Nau de la UV fins al 25 de gener.
Llista d'enllaços:
