Los fondos del interiorismo en el Archivo Valenciano del Diseño
Del 14 octubre de 2026 al 14 febrero de 2027
Centre Cultural La Nau
Fecha : Del 14 octubre de 2026 al 14 febrero de 2027
Centro: Centre Cultural La Nau
Salas: Sala de Bigues
Organiza:
Vicerectorat de Cultura, Esports i Vincle Social, Universitat de València
Centre Cultural La Nau de la Universitat de València
Arxiu Valencià del Disseny
Colabora:
Generalitat Valenciana
Comisariado:
Rosario Ibáñez (EASD València)
Vicente Pla (Universitat de València)
El Arxiu Valencià del Disseny de la Universitat de València posee entre sus fondos abundante información sobre la categoría del diseño de interiores. Buena parte de esta documentación proviene del legado del Colegio de Diseñadores de Interior de la Comunidad Valenciana e incluye materiales de trabajo y proyectos de dieciséis interioristas, y del Grupo de Investigación y Gestión del Diseño de la Universidad Politécnica de Valencia, que documenta extensamente al fabricante de muebles Mariano García y al interiorista José Martínez Peris. A estos legados se añaden las donaciones realizadas por el diseñador naval Antonio Ramos, por diseñadores con amplia trayectoria profesional como José Juan Belda, Xavier Bordils, Lola Castelló y Vicent Martínez, y también por familias de profesionales como Pepe Benlliure, José Martínez-Medina y Pedro Miralles.
Este fondo documental consiste en centenares de dibujos a lápiz, tinta, rotulador, así como acuarelas, que representan tanto detalladas y espectaculares escenas naturalistas y planos técnicos como bocetos, a los cuales hay que añadir abundantes fotografías, dosieres de prensa y algunas maquetas. Los materiales abarcan un extenso ámbito cronológico comprendido entre la década de 1930 y el final del siglo XX. Atraviesan, por tanto, diversas fases de la evolución de las tecnologías de producción y de cambios de tendencias estéticas, especialmente conspicuas en el contexto valenciano, debido a dos causas. La primera de ellas sería la coincidencia cronológica del período que abarca hasta la década de 1980 con la época de afirmación y auge de la industria del mueble en la región. En este ámbito, se registró un espasmódico proceso de modernización desde la mecanización introducida por las fábricas de mueble curvado hasta la implantación de las tecnologías de espuma inyectada en el proceso de tapizado, pasando por la introducción del tubo metálico como elemento estructural. La segunda de las causas, de rango más localizado, vendría dada por la coyuntura catastrófica de la riada que asoló buena parte de la ciudad de Valencia en 1957, y que obligó a reformar muchos locales comerciales, con la consiguiente expansión de la demanda de trabajos de interiorismo. Respecto al ámbito geográfico, estas series documentales abordan en su mayoría trabajos realizados a lo largo de diferentes puntos de la Comunidad Valenciana.
Como artefactos que implican unas disposiciones de la cultura material y unas maneras de habitar, los documentos demuestran la capacidad del diseño para configurar en la práctica espacios interiores donde las percepciones de lo privado, o la búsqueda de un espacio acogedor y personalizado, exclusivo, transitan, de forma naturalizada mediante estrategias metafóricas, hacia lo jerarquizado y lo excluyente. Este deslizamiento genera espacios privados que resaltan las desigualdades de género y de clase apelando a la idea del refugio o a su complementaria, de lugar de exhibición.
Respecto a los diseños de interior en espacios públicos, los modelos del foro cívico y del templo a menudo intentan potenciar los signos de pertenencia a un grupo restringido hasta exacerbar los caracteres excluyentes y crear espacios donde se hacen patentes las estructuras ideológicas de poder y resalte social. Pero los sistemas de control efectivo sobre las personas que estas propuestas asumen, paradójicamente, se llevan a cabo mediante estrategias que pretenden generar sensaciones de pertenencia a grupos privilegiados.
Todo ello plantea la necesidad de presentar el diseño de interiores junto con las problemáticas que nos abre. ¿Son las formas de representación elementos neutros en la exposición de los proyectos de interiorismo? ¿Hasta qué punto los recursos al onirismo pueden impregnar los entornos concebidos desde principios racionalistas? ¿Se puede verificar el supuesto proceso de distensión de las formalidades de la vida doméstica como una ganancia de libertad en una tendencia históricamente sostenida? ¿Funcionan los espacios de socialización ligados al ocio como espacios abiertos e inclusivos? ¿Pueden los proyectos de interiorismo hacer compatibles los mecanismos de control sobre los sujetos y la potenciación de las sensaciones de pertenencia a grupos privilegiados de estos mismos sujetos? ¿Se pueden conjugar regímenes temporales opuestos en un mismo espacio?
Diseño expositivo: Carlota Rodríguez Vila (Cosín Estudio)
Identidad gráfica: Cosín Estudio
