Marcos Centeno-Martín és un professor associat de la UV especialitzat en Cinema i Estudis Japonesos. Centeno va treballar com a professor d'Estudis Japonesos a Birkbeck per a la Universitat de Londres com a director del Programa d'Estudis Japonesos. Prèviament, Centeno també va ser professor del Departament de Japó i Corea a SOAS per a la Universitat de Londres, on va coordinar el màster en Global Cinemas and the Transcultural. Recentment ha estat investigador associat a l'Institut Nissan d'Estudis Japonesos de la Universitat d'Oxford becat pel Ministeri de Ciència d'Espanya; també becat pel Consell d'Estudis d'Àsia Oriental a la Universitat de Yale i professor convidat al Centre d'Estudis Japonesos de la Universitat Nanzan. El seu principal interès investigador és el documental japonès, la interculturalitat, les memòries i la representació visual del poble Ainu. Centeno ha coordinat projectes de documental japonès amb la directora Haneda Sumiko i el Japanese Transnational Cinema fundat per institucions britàniques, espanyoles i japoneses com Sasakwa, Daiwa, Fundació Japó, Ministeri d'Educació de Japó i el Ministeri de Ciències d'Espanya. Centeno és membre del panell d'AEJE (Associació d'Estudis Japonesos a Espanya), de l'editorial Mirai. Revista d'Estudis Japonesos, i enllaç sindical de EAJS (European Association for Japanese Studies) secció d'Art visual (2019-2023). És jurat en premis com ICAS/SEPHIS al millor llibre d'Estudis Asiàtics en Espanyol i Portuguès, Premi en Memòria d'Ivan Morris en Estudis Japonesos (per l'Associació Britànica d'Estudis Japonesos) i el Cambridge Watersprite Film Festival.

• Página web

Raúl Fortes-Guerrero és Llicenciat en Comunicació Audiovisual, Llicenciat en Història de l’Art amb Premi Extraordinari i Doctor Cum Laude amb Menció Internacional en Història de l’Art per la Universitat de València, on ha desenvolupat la major part de la seva carrera com a docent i investigador. Ha obtingut fins a quatre beques, gràcies a les quals va poder realitzar estades de recerca a la Universitat de Waseda (Tòquio), el Birkbeck College - Universitat de Londres i la Universitat de Ljubljana (Eslovènia). És membre de l’Associació Europea d’Estudis Japonesos (EAJS) i de la societat japonesa de poesia Chikuhaku-kai, on publica mensualment els seus poemes tanka a la seva reconeguda revista literària Kokoro no Hana. A més de la seva obra literària (poemes premiats en certàmens internacionals i publicats en llibres en col·laboració, així com en antologies poètiques espanyoles i estrangeres), és autor de nombrosos articles científics, capítols de llibres i monografies. Entre les seves publicacions destaquen: Hayao Miyazaki (Akal, 2019) i «El viaje de Chihiro». Hayao Miyazaki (2001) (Nau Llibres/Octaedro, 2011), una guia cinematogràfica sobre Spirited Away. De fet, l’obra de Hayao Miyazaki és un dels seus dos principals camps d’especialització, juntament amb la influència de les arts escèniques japoneses en el cinema japonès, com demostren no només les seves publicacions, sinó també les més de quaranta ponències en congressos i simposis científics nacionals i internacionals organitzats per institucions acadèmiques com la Universitat Goethe de Frankfurt, la Universitat de Varsòvia o la Universitat de Salford. Actualment, compagina la seva feina com a professor de llengua i cultura japoneses a la Universitat de València amb la de coordinador de les Comissions d’Àsia i Oceania a l’Observatori Internacional de la Cultura Immaterial i l’Aldea Global d’aquesta institució acadèmica. A més, participa com a membre de comitès científics de congressos i revistes científiques.

• Web

María Amparo Montaner Montava és professora de l'àrea de Lingüística General de la Universitat de València i coordinadora de l'àrea d'Estudis d'Àsia Oriental d’aquesta mateixa universitat. Ha dirigit i coordinat l’àrea en els seus primers deu anys d’existència.

Ha col·laborat amb diverses universitats i ha participat en nombrosos congressos, tant en l’àrea de Lingüística com en l’àrea d'Estudis d'Àsia Oriental, amb especial dedicació a temes de lingüística contrastiva hispano-japonesa. A més, ha rebut beques d’organismes nacionals i estrangers i ha realitzat estades de recerca i docència en diverses universitats d’Europa, Àsia i Amèrica, com Salamanca (Centro de Estudios Hispano-Japoneses), Universitat de Califòrnia a Berkeley, Santa Bàrbara o UVA (EUA), Mainz i Leipzig (Alemanya), Aarhus (Dinamarca), Waseda (Japó), Guadalajara (Mèxic), etc.

Ha publicat quatre llibres i desenes d’articles i capítols sobre lingüística teòrica, lingüística contrastiva japonès-espanyol i tipologia lingüística de les llengües d’Àsia Oriental i de la llengua japonesa. En aquest últim camp, ha publicat dues monografies i nombrosos articles i capítols de llibres en editorials com Tirant lo Blanch (2017, 2019) o Dickynson (2022), entre d’altres, i en revistes com Rilce (2014), Pragmalingüística (2022), Hikma (2022), LynX (2022), etc.

• Website

Els interessos de recerca d’Antonio Blat giren al voltant de la interacció cultural entre Europa i Àsia Oriental. Va desenvolupar aquest tema al llarg de la seva beca d’un any a la Universitat de Waseda, el seu màster sobre la Xina moderna tardana i contemporània i el Japó (UOC) i com a membre del grup de recerca GEINTEA (grup d’estudi: interaccions Europa-Àsia) a la UCM. Ha publicat diversos articles sobre la diplomàcia espanyola i va formar part del comitè d’historiadors de les celebracions dels 400 anys de relacions Japó-Espanya de l’Ambaixada del Japó a Madrid. Per a la seva tesi doctoral sobre la història moderna tardana (UV), va adoptar una perspectiva transnacional, vinculant l’estudi de les interaccions diplomàtiques i culturals a les biografies globals. Blat va emprendre aquest enfocament durant la seva beca a l’Institut d’Estudis Avançats sobre Àsia (Universitat de Tòquio), la seva participació en un projecte de recerca sobre la narració del jo i la coordinació d’un panel sobre Àsia i la perspectiva global. Té experiència docent a la Universitat de València (UV), la Universitat de Salamanca (USAL), la Universitat Nacional d’Educació a Distància (UNED), la Universitat Internacional de La Rioja (UNIR) i la Universitat Complutense de Madrid (UCM).

Jordi Tordera és un lingüista, traductor i educador distingit, amb una carrera que abasta continents i idiomes. Va obtenir la seva llicenciatura en Anglès el 1999 a la Universitat de València i va completar un màster en Lingüística Japonesa el 2008 a la Universitat d'Estudis Estrangers de la ciutat de Kobe (Japó). El 2010 es va doctorar a la Universitat de València amb una tesi en què comparava els estils literaris orientals i occidentals en anglès, japonès i espanyol. Tordera ha treballat a la Universitat de València, Florida Universitària i la Universitat Internacional Valenciana, així com en universitats japoneses com Kansai Gaidai i Himeji Dokkyo. Més enllà de l'àmbit acadèmic, ha format part de la delegació de Lladró Japó a Tòquio, ha estat coordinador de Relacions Internacionals del Programa JET, intèrpret (en particular del Premi Nobel Kenzaburo Oe) i traductor de clàssics de la literatura japonesa, com: Vida de un idiota y otras confesiones d’Akutagawa Ryūnosuke o La vida de Budori Gusko de Kenji Miyazawa. Les seves investigacions se centren en l’ensenyament d’idiomes, els estudis de traducció i la comunicació intercultural, amb nombroses publicacions i ponències en congressos internacionals.

María R. Ferrer és doctora en Traducció i treballa com a traductora audiovisual, editora i investigadora. Es va llicenciar en Traducció i Interpretació per la Universitat Jaume I l’any 1998, tot i que la seva trajectòria professional havia començat ja el 1996 amb els seus primers encàrrecs de traducció literària: Sandman: Book of Dreams i, poc després, Good Omens. Després d’un període d’estudis a la Tokyo Daigaku (Japó), es va iniciar en la traducció de manga i va endinsar-se en l’àmbit de la traducció audiovisual subtitulant, del japonès al castellà, la retrospectiva dedicada a Mikio Naruse del Festival de Donosti d’aquell any, amb títols com Magokoro, Tanoshikikana Jinsei i Yottsu no koi no monogatari. Posteriorment va ampliar el seu portafolis d’anime amb sèries com Fushigi Yuugi, Karekano, Evangelion i Captain Tsubasa; llargmetratges d’animació com l’edició HV d’Akira; i films d’imatge real com Onmyouji i Otogirisou, entre d'altres. L’any 2008 es va formar com a actriu de doblatge a Barcelona i va adaptar nombroses sèries de ficció, entre les quals The Mentalist, The Middle, The 100, Blindspot, A Series of Unfortunate Events i Search Party. Entre les seves traduccions de manga destaquen Akira, Tsubasa Reservoir Chronicle, xxxHolic, Azumanga Daioh, Yotsubato! i molts altres títols. El 2010 va posar en marxa la plataforma de formació en línia Translator Training Lab, i el 2012 va fundar Taketombo Books, una editorial centrada en l’ordre transcultural del món. El 2014 va rebre un reconeixement de l’Ambaixada del Japó per la seva contribució a la difusió de la cultura japonesa. Un cop completat el doctorat el 2016, va iniciar la seva carrera acadèmica, que combina amb la traducció, l’edició i el treball de veu. Va impartir docència de llengua francesa i de traducció francès–castellà a la Universitat Jaume I i a la Universitat de València abans d’incorporar-se al professorat de la Universidad Europea de Valencia (UEV) el 2018, on actualment és professora titular. Imparteix Traducció Directa, Traducció Audiovisual i Edició Professional; dirigeix el Màster en Traducció Audiovisual; i coordina el grup de recerca TRADULEMA, dedicat a l’estudi de la traducció, les llengües i els mitjons de comunicació en la societat digital intercultural.

Alberto Porta-Pérez és Doctor en Ciències de la Comunicació per la Universitat Jaume I, on imparteix docència en el Grau de Comunicació Audiovisual i en el Grau en Disseny i Desenvolupament de Videojocs. És Professor Col·laborador en la Universitat de València, on participa en el Màster en Estudis Japonesos i Coreans, concretament en Cultura Audiovisual Japonesa: Manga, Anime i Videojocs. Va estudiar el màster en Noves Tendències i Processos d’Innovació en Comunicació (Premi Extraordinari de Fi de Màster, 2019/2020) i el Grau en Comunicació Audiovisual (Premi Extraordinari de quart curs de grau, 2013/2014) a la Universitat Jaume I de Castelló. Va desenvolupar la seua tesi doctoral sobre dilemes morals en el videojoc, realitzant una estada internacional en la Ritsumeikan University de Kyoto (Japó). Especialitzat en narratives interactives i disseny ludonarratiu en videojocs.

Pàgina web
 

Jordi Serrano-Muñoz és becari MSCA a la Universitat de Gant i se centra en la literatura comparada i la representació de la crisi climàtica. El seu actual projecte de recerca explora les catàstrofes com a recurs narratiu per representar la crisi climàtica en produccions literàries contemporànies japoneses, llatinoamericanes i australianes. També ha treballat en la representació literària del trauma japonès de postguerra, en particular a Okinawa. És professor de la Universitat Oberta de Catalunya i de la Universitat de Granada i membre dels grups de recerca GREGAL-UAB, INDOVIG-UOC i STAND-UGR. Va ser professor i investigador postdoctoral a El Colegio de México (2020-2021) i ha estat becari de la Japan Foundation a la Universitat de Waseda (2021-2022). És coeditor de Asiademica: Revista Abierta de Estudios de Asia Oriental.

Antonio Loriguillo López (loriguil@uji.es) és Professor titular d’universitat al Departament de Ciències de la Comunicació de la Universitat Jaume I (UJI). Imparteix docència en aquesta universitat en els graus de Comunicació Audiovisual i Disseny i Desenvolupament de Videojocs, així com en el Màster de Noves Tendències i Processos d’Innovació en Comunicació. Els seus interessos se centren en la narració postclàssica en l’audiovisual contemporani i en l’animació comercial japonesa. En aquest àmbit, és autor del llibre Anime complex. L’ambigüitat narrativa en l’animació japonesa (Aldea Global, 2021) i de la monografia Perfect Blue (Satoshi Kon, 1997) (Nau Llibres, 2020).

Irene González-López és professora d’Estudis Japonesos al Birkbeck College de la Universitat de Londres. La seva recerca abasta les indústries creatives japoneses, amb especial atenció al cinema de postguerra i a les qüestions relacionades amb el gènere i la sexualitat, tant davant com darrere de la càmera. Les seves publicacions exploren temes de representació, autoria femenina, memòria, adaptació i remakes. El 2018 va coeditar el primer llibre acadèmic sobre l’actriu i directora Tanaka Kinuyo (Tanaka Kinuyo: Nation, Stardom and Female Subjectivity; Edinburgh University Press). Actualment, treballa en una monografia sobre la representació del treball sexual en el cinema japonès (Michigan University Press, 2025) i en un volum editat sobre la directora de documentals Haneda Sumiko (Routledge, 2025). Altres publicacions recents són «How to sell a remake: The Gate of Flesh media franchise» (2023); “Red-Light Bases (1953), a Cross-temporal Contact Zone” (2022); i “‘Female Director': Discourses and Practices in Contemporary Japan” (en coautoria amb Alejandra Armendáriz-Hernández, 2022). A més del món acadèmic, Irene col·labora sovint amb festivals de cinema com Open City Doc, distribuïdores cinematogràfiques com Arrow Films i institucions com el British Film Institute, la Filmoteca de Catalunya i la Japan Foundation.

Marketa Bajgerova Verly és becària de l'Institut Wiesenthal de Viena per a Estudis sobre l'Holocaust, on du a terme un projecte sobre la política de la memòria dels refugiats jueus de Xangai a la Xina de Xi Jinping. El 2024 va obtenir el seu doctorat per la Universitat de Viena, centrant-se en la recerca sobre els museus de la Segona Guerra Mundial a la Xina contemporània, mentre treballava com a experta en la Xina en el projecte ERC Globalized Memorial Museums de l'Acadèmia Austríaca de Ciències. Anteriorment, va obtenir un màster en Estudis sobre la Xina (Política i Relacions Internacionals) per la Universitat de Pequín. A la Xina, va dirigir un projecte Dean's Grant, en què es van cartografiar 30 museus de diferents províncies xineses dedicats a la memòria de la Guerra de Resistència contra el Japó i a la seva política de la memòria. És llicenciada en Política i Història per la Universitat de Glasgow.

Syada va completar el seu doctorat a Birkbeck, Universitat de Londres, sobre les representacions del sud d’Àsia en l’animació japonesa i continua interessada en aquest camp. Ha participat en diverses conferències, inclòs un simposi internacional sobre l’ensenyament del còmic, i ha publicat un capítol sobre com els revisionistes de la història idealitzen l’Índia en les representacions de la Segona Guerra Mundial i glorifiquen l’Imperi Japonès. També ha impartit diversos mòduls de llicenciatura a Birkbeck, entre ells Manga i Anime, i actualment té un canal de YouTube anomenat Everything Eastenders, on parla de la telenovel·la britànica de llarga durada des d’una perspectiva interseccional (i de fans).

La meva recerca i docència se centren en el cinema i els mitjans de comunicació japonesos. A la meva tesi, publicada posteriorment com a monografia, Illusion of Realism: History of Soviet-Japanese Cinematic Interactions, 1925-1955 (Tòquio: Shinwasha, 2018), presento el concepte de realisme com una preocupació recurrent i la principal força motivadora de les interaccions entre cineastes, crítics i públic soviètics i japonesos. A Hakubi, planejo ampliar el meu treball sobre els anys cinquanta, destacant la dècada com un moment transitori però crucial en la història del Japó, en què van sorgir diferents visions del futur del país, negociades per i a través dels mitjans de comunicació. Les qüestions relacionades amb la democràcia (minshu-shugi) van ser algunes de les més debatudes durant aquest període. El cinema, com a mitjà de masses, es fabricava i es consumia «col·lectivament», i servia com a espai de debat sobre el paper de la «gent corrent» en la reconstrucció del Japó de postguerra. En el meu projecte, espero assolir una comprensió més profunda de la relació complicada del Japó amb el concepte i la pràctica de la «democràcia» (és a dir, el govern del poble) a través de l’estudi de «pel·lícules amb missatge» independents i comèdies que exhibeixen les ideologies i polítiques dels inicis de la Guerra Freda.

Marie Sevela és doctora, historiadora independent de Rússia i el Japó, i traductora establerta a França. És Doctora en Història per la Universitat de Kokushikan (Tòquio). Nascuda a Moscou, ha estudiat i ensenyat al Regne Unit, el Japó i França, i està especialment interessada en les interaccions interculturals i transnacionals en territoris coneguts per les seves «fronteres mòbils». A més de les fonts escrites, recorre a la història oral, el cinema i la fotografia en la seva recerca. Ha treballat extensament sobre els records i les identitats d’abans, durant i després de la guerra entre els molts antics residents japonesos, coreans i ainu de Karafuto (Sakhalín) per a la seva tesi: "Held in transition: Japanese nationals under Soviet rule on the Island of Karafuto/Sakhalin (1945-1949). Palabras, objetos, imágenes" / 樺太とサハリンの狭間で: ソ連統治への移行期における日本人住民 <1945~1949> 言葉 - 物 - 画像.

Professor agregat (acreditat de catedràtic) i director del Centre d’Estudis i Recerca sobre Àsia Oriental (CERAO) de la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), on també és coordinador del Máster Universitario en Estudios Globales de Asia Oriental. Ha estat investigador postdoctoral Juan de la Cierva (MICINN-JDC, Govern d’Espanya) a la UAB, Fellow Visiting al National Museum of Ethnology in Japan (Minpaku), Postdoctoral Scholar (BP-A AGAUR) al Departament d’Antropologia a la Stanford University i Investigador visitant (Monbukagakushō, Govern del Japó) al Departament d’Antropologia Cultural de la University of Tokio. És coordinador de la secció de Media Studies de la EAJS (Associació Europea d’Estudis Japonesos), membre de la junta de JAWS (Japan Anthropology Workshop) i és el director de la col·lecció editorial Biblioteca de Estudios Japoneses (CERAO-UAB & Ed. Bellaterra). Entre les seves publicacions destaquen: “The World is a Room: Beyond Centers and Peripheries in the Global Production of Anthropological Knowledge”, Focaal, 63: 8-19 (2012), la coedició amb Shinji Yamashita de Japan in Global Circulation: Transnational Migration and Multicultural Politics, a Kokuritsu Minzokugaku Hakubutsukan Kenkyū Hōkoku, 40 (1), National Museum of Ethnology in Japan (2015), i dels llibres Escaping Japan: Reflections on Estrangement and Exile in the XXI-Century Century, Routledge, 2018 (amb Paul Hansen, Hokkaido University) i Persistently Postwar: Media and the Politics of Memory in Japan, Berghahn Books, 2019 (amb Artur Lozano-Méndez, UAB, i D.P. Martinez, University of Oxford) 

Eduardo López-Pintor Madrid és doctor en Història de l’Art per la Universitat de València, on va obtindre la qualificació de Sobresaliente Cum Laude amb mencions especials gràcies a una tesi dedicada a Dragon Ball com a obra d’art total. Disposa de quatre graus universitaris —Història de l’Art, Dret, Ciències Polítiques i Filosofia— i tres màsters oficials: Professorat d’Educació Secundària, Advocacia i Pràctica Jurídica, i Dret Esportiu. Esta formació múltiple li permet abordar la cultura japonesa des de perspectives estètiques, filosòfiques, econòmiques, jurídiques i socio-polítiques d’una manera integrada. La seua investigació se centra en la mitologia comparada, l’ètica marcial, l’estètica visual del Japó contemporani i l’expansió transmedia del manga i l’anime, amb especial atenció a l’obra d’Akira Toriyama. Ha presentat comunicacions en congressos internacionals i participa en publicacions acadèmiques en editorials de prestigi. Actualment compagina la docència amb projectes especialitzats en cultura popular japonesa.

Terushi Morimoto és estudiant de doctorat en Comunicació i Interculturalitat a la Universitat de València. Es va graduar amb un Màster en Història Intel·lectual Japonesa per la Universitat de Tohoku el 2016. Durant els seus estudis de doctorat a la Universitat de Tohoku, va estudiar com a estudiant internacional a la Universitat de Salamanca (2019-2020) i va impartir una de les classes de llengua japonesa. La seva principal àrea d’interès inclou el pensament de Yokoi Shōnan, un erudit confucià del període Bakumatsu, l’ethos de les classes militars nobles, especialment durant l’era Edo, l’enteniment intercultural entre les eres Edo i Meiji i la percepció de «Japó» durant l’era Meiji vista pels espanyols.

Humanista apassionada per les diferències entre cultures i les anomenades “altres” identitats, especialment en l’àmbit asiàtic, amb un enfocament particular en el Japó. Va començar a estudiar japonès als 15 anys a l’EOI, assolint el nivell B1, a més d’obtenir altres certificacions lingüístiques, com el B2 d’anglès i el C1 de valencià. Graduada en batxillerat amb matrícula d’honor, va cursar simultàniament dos graus: Història i Història de l’Art a la Universitat de València, especialitzant-se en la crítica a l’eurocentrisme, la visibilització de minories i l’art del grotesc. També ha finalitzat el màster de filosofia política “Ètica i Democràcia” (UV), centrant la seva recerca en les desigualtats globals, la cooperació al desenvolupament i l’educació intercultural. A més, ha cursat el postgrau d’Estudis Japonesos de la Facultat de Filologia (UV), a través del qual va col·laborar en el Cicle de Conferències “Transculturality and Diversity in East Asia”. Actualment, està cursant el Màster de Formació del Professorat de Secundària i, alhora, inicia els seus estudis de doctorat en l’àrea de comunicació intercultural.

Ryan Choi és doctorand en Estudis Asiàtics per la Universitat d'Edimburg. La seva tesi, Collaborationism in Wartime Hong Kong: The Cultural Production of Hanjian (Traitors) under Japanese Occupation, 1941-1945, explora la història cultural i literària de Hong Kong ocupat pels japonesos. La seva recerca se centra específicament en les figures culturals marginades etiquetades com a hanjian (漢奸), o traïdors als xinesos han, en el període de postguerra. Com a historiador cultural, Choi estudia una àmplia varietat de literatura i documents d’arxiu de les regions ocupades pel Japó a l’Àsia Oriental, incloent Hong Kong, Manxukuo i Xangai durant la Segona Guerra Mundial, així com el Taiwan colonial.

El 2024, va ser professor visitant al Centre d’Història de Hong Kong de la Universitat de Bristol. Anteriorment, va obtenir un màster en Estudis Xinesos per la School of Oriental and African Studies (SOAS), Universitat de Londres el 2021, i una llicenciatura en Xinès per la Universitat de Hong Kong el 2019.