En el marco de la Cátedra ESPACIOS para la Cultura, la Creatividad y la Innovación, el equipo de Econcult ha completado un intenso programa de visitas internacionales a centros de referencia en Bélgica, Grecia y China durante el primer semestre de 2026.
Econcult visita centros de referencia en Europa y China para cartografiar los espacios del futuro cultural
En el marco de la Cátedra ESPACIOS para la Cultura, la Creatividad y la Innovación, el equipo de Econcult ha completado un intenso programa de visitas internacionales a centros de referencia en Bélgica, Grecia y China durante el primer semestre de 2026.
El programa de visitas internacionales de la Cátedra ESPACIOS materializa uno de sus objetivos fundamentales: conocer de primera mano los modelos más avanzados de infraestructuras culturales que fomentan la creatividad, el emprendimiento y la innovación en distintos contextos geográficos y socioeconómicos.
La Cátedra ESPACIOS: un laboratorio abierto para la innovación cultural
La Cátedra ESPACIOS para la Cultura, la Creatividad y la Innovación, promovida por la Universitat de València a través del grupo de investigación Econcult y con el apoyo del Ministerio de Cultura, surge como pieza esencial del Plan de Impulso Territorial a los Equipamientos Culturales (PITEC). Aporta el andamiaje académico y metodológico necesario para orientar políticas culturales desde el rigor, la creatividad y la innovación.
Entre sus líneas estratégicas se encuentra el mapeo sistemático de modelos internacionales innovadores —desde fábricas de creación hasta parques de innovación— con el fin de extraer aprendizajes aplicables al contexto español y europeo. El ciclo de visitas de 2025 se inscribe plenamente en esta línea.
Objetivos del programa de visitas internacionales
- Conocer de primera mano los distintos modelos de espacios e infraestructuras culturales que promueven la creatividad y la innovación.
- Establecer contactos y alianzas estratégicas con instituciones de referencia a escala internacional.
- Identificar buenas prácticas transferibles al diseño de políticas culturales en España.
- Ampliar la red de colaboradores de la Cátedra en el ámbito de la cultura, la educación artística y el emprendimiento creativo.
- Documentar modelos pedagógicos y de gestión que integren la innovación tecnológica —incluida la inteligencia artificial— en los procesos creativos.
Tres destinos, tres modelos de referencia
Sint-Lucas – Escuela de Arte de Bruselas
Vista interior de los talleres de Sint-Lucas School of Arts, Bruselas.
La primera visita tuvo como destino la Sint-Lucas School of Arts en Bruselas, institución de referencia en la educación artística europea. Su modelo pedagógico integrador combina artes visuales, arquitectura, diseño y creación digital en un marco curricular transdisciplinar, eliminando la segmentación tradicional entre disciplinas.
Especialmente relevante para los objetivos de la Cátedra resultó la incorporación de la inteligencia artificial como herramienta creativa. Sint-Lucas la aborda como un nuevo medio que amplía el repertorio expresivo del artista, exigiendo nuevas competencias de alfabetización digital. La visita permitió dialogar con el profesorado y conocer proyectos en esta frontera entre lo humano y lo algorítmico.
JOIST Innovation Park – Larissa
Fachada del JOIST Innovation Park, Larissa (Grecia).
A finales de marzo, el equipo viajó a Larissa (Grecia) para conocer el JOIST Innovation Park, ecosistema que actúa como punto de encuentro para startups, instituciones académicas, empresas y ciudadanos con vocación emprendedora. JOIST crea nuevas vías para que la innovación llegue a personas y organizaciones de perfiles y objetivos muy diversos, impulsando un modelo de comunidad empoderada donde las ideas únicas encuentran espacio para crecer.
Su propuesta pivota sobre cuatro ejes: distribución del conocimiento, impulso del espíritu emprendedor, construcción de redes colaborativas y prácticas de trabajo inclusivas. Un ejemplo que demuestra que la innovación puede tener raíces locales y proyección global de forma simultánea.
Shanghái: innovación, creatividad y ciudad
De izq. a dcha.: Bird Water Tower en el distrito creativo Moganshan; Gran Teatro de Shanghái; exposición «A Humanistic City» en el Museo de Planificación Urbana.
La visita más ambiciosa llevó al equipo a Shanghái, metrópolis que reconfigura intensamente la relación entre cultura, urbanismo e innovación, con tres espacios de perfiles complementarios.
En la Universidad de Jiaotong se exploraron los espacios de innovación y creatividad de sus campus, analizando su papel como motor de transferencia entre investigación académica y tejido productivo cultural.
El Distrito 50 de Shanghái —barrio creativo Moganshan— mostró la reconversión de instalaciones industriales en estudios de diseño, galerías y empresas de economía creativa: modelo de regeneración urbana con la cultura como palanca.
El Museo de Planificación Urbana completó el recorrido con una dimensión prospectiva, mostrando cómo Shanghái integra la planificación cultural en su visión estratégica de largo plazo.
Aprendizajes para el ecosistema cultural español
Las tres visitas han permitido contrastar, a escala internacional, modelos muy distintos de entender qué es un espacio para la cultura, la creatividad y la innovación: desde la institución educativa que integra la inteligencia artificial en su pedagogía (Sint-Lucas), hasta el parque que construye comunidad desde lo local (JOIST), pasando por una megaurbe que articula políticas de cultura y territorio a gran escala (Shanghái).
La diversidad de enfoques confirma la hipótesis central de la Cátedra: no existe un único modelo de espacio cultural innovador, sino una constelación de soluciones adaptadas a contextos, escalas y culturas distintas. El reto para el sistema cultural español radica en identificar los elementos transferibles y adaptarlos creativamente a nuestra realidad.
Los resultados se incorporarán a los materiales de investigación de la Cátedra y servirán de base para futuras publicaciones, seminarios y propuestas de política cultural.
