Este curso propone una aproximación práctica a la escritura teatral a partir del material creativo de cada participante. El punto de partida serán las historias, inquietudes, recuerdos e imaginarios que cada persona lleva con ella. A través de ejercicios de escritura, lectura y puesta en común, exploraremos herramientas para construir personajes, conflictos y escenas, descubriendo cómo transformar una idea propia en una pieza teatral capaz de cobrar vida encima de un escenario.
Profesor: Jerónimo Cornelles
Miramar, Argentina, 1976. Reside en València desde la infancia, donde compagina los oficios de dramaturgo, director de escena, actor y gestor cultural. Es director artístico de las compañías Bramant Teatre y alarcón&cornelles, así como del festival Russafa Escénica - Festival de Tardor.
Formado como actor en la Escuela de Teatro Escalante, ha ampliado su formación con profesionales como Chema Cardeña, Jordi Galceran, Andrés Lima, Alberto Conejero o Roland Schimmelpfennig. También ha cursado estudios de Bellas Artes y el Máster en Gestión de Artes Escénicas de la Universitat de València.
Como autor, ha escrito textos estrenados y traducidos en varios países, entre los cuales destacan Construint Verònica (2006, nominación a los Premios MAX), Reencontres (2008, nominación a los Premios MAX Revelació), Pájaros azules (2010, Premio Jesús Domínguez de textos teatrales), Pequeños episodios de fascismos cotidianos (2011, Premio de Dramaturgias Actuales del INAEM), El último beso (2017), Desde el infierno (2018), Influencer, el musical (2019), Threesome (2020), La crítica (2021), La caravana de les flors (2022) y Princeses, cavallers i dracs, el dia que vam deixar de ser xiquets (2024, Premio IVC al Mejor Espectáculo Infantil y Juvenil).
También ha realizado adaptaciones contemporáneas de clásicos como Casa de nines (2013), L’oncle Vània (2015), La més forta (2016) y Les amistats perilloses (2025).
Como pedagogo, ha impartido cursos y talleres de escritura escénica en la Universitat Politècnica de València y en la Escuela de Teatro Escalante, y ha colaborado con autores y autoras como Sergi Belbel, Guillermo Heras, Carles Alberola, Patricia Pardo, Jaume Policarpo, Juli Disla o Guadalupe Sáez.
Su trayectoria combina la creación escénica, la dirección, la producción cultural y la dinamización de proyectos vinculados a las artes escénicas contemporáneas.
Modalidad
Taller presencial de 22 h impartido en 9 sesiones de dos horas y media de duración cada una.
Fechas y horarios
- Los martes 20 i 27 de octubre; 3 10, 17 y 24 de noviembre, y 1, 15 y 22 de diciembre de 2026.
- De 16: 00 a 18:30.
Lugar
Espai Vives (av de Blasco Ibáñez, 23, València), Aula 1.A.02.
Lengua de impartición del taller
Valenciano/ Castellano.
Recursos
El Aula Virtual estará a disposición del profesorado y del alumnado. Si el profesorado lo considera oportuno también se podrá utilizar para hacer tareas o ejercicios.
Reconocimiento académico
Este taller de Aula abierta de escritura creativa tiene un reconocimiento de 1 crédito ECTS siempre y cuando se pueda comprobar la asistencia, al menos, a un 80 % de las sesiones y se realicen los ejercicios propuestos por el profesorado. La no asistencia se deberá de justificar documentalmente.
