La aportación de Econcult

El texto parte de la idea de que las acciones de cooperación deben reforzar el músculo económico de los agentes que componen el ecosistema cultural para que la cultura pueda situarse como un eje dinamizador de los territorios. Recuerda que fue el Plan Director de la Cooperación Española 2005-2008 el que incorporó por primera vez la dimensión económica como componente relevante de esta línea de trabajo, frente a un discurso que tendía a desdeñar las lógicas económicas; dos décadas después, la evidencia científica confirma que el peso de los sectores culturales y creativos en un territorio explica, de manera causal, su renta per cápita y la productividad de su sistema económico, y que el capital cultural actúa como multiplicador del capital humano.

La ficha subraya, no obstante, que los verdaderos procesos de cambio no se agotan en el impacto económico: los indicadores de mercado —empresas, empleo, facturación— funcionan como variables proxy que señalan la solidez de un ecosistema cultural cuyos efectos alcanzan también al bienestar, la cohesión social, la salud o el compromiso cívico, en línea con marcos como la Carta Cultural Iberoamericana, la Declaración de Hangzhou de la UNESCO o los trabajos de la OCDE y la Comisión Europea sobre cultura y desarrollo.

A partir de este diagnóstico, la aportación de Econcult proponía cuatro objetivos para la línea: facilitar un entorno financiero, regulatorio y de transmisión de conocimiento que impulse la creación de empresas, la profesionalización de los agentes culturales y la consolidación institucional en toda la cadena de valor; ampliar la participación activa de la sociedad —mecenazgo, colaboración público-privada, financiación bancaria adaptada, crowdfunding, voluntariado— en la financiación de las experiencias culturales, para reducir su fragilidad endémica tanto en el ámbito de mercado como en el de no mercado; proteger y dignificar las condiciones laborales de quienes trabajan profesionalmente en el sector, tomando como referencia el espíritu del Estatuto del Artista, dado que el capital humano y el talento creativo son el principal factor de generación de valor; y promover sistemas de indicadores y evaluación de impacto que faciliten la innovación tecnológica, organizativa y artística para garantizar la resiliencia del ecosistema.

Entre las actuaciones propuestas figuran convocatorias con menor carga burocrática, programas de formación en gestión cultural y nuevas tecnologías, redes de colaboración con universidades y centros de investigación, modelos de financiación plurianual y laboratorios de innovación que exploren el uso de la inteligencia artificial en proyectos culturales.