The role of data visualization literacy in public administration in the era of AI adoption

Ignacio Montalvá , Virgilio Pérez and Jose M. Pavía

International Journal of Engineering Business Management.

As Artificial Intelligence (AI) systems and data-driven tools become integral to governmental decision-making, the ability to interpret and reason with visual information emerges as a critical competence for operating effectively in AI-mediated analytical environments. However, empirical evidence on the level of data visualization literacy within public administrations remains limited. To address this gap, the study provides a large-scale, diagnostic, and descriptive analysis of Data Visualization Literacy (DVL) performance in a real public organizational setting, using a standardized assessment instrument. A cross-sectional survey of 1,219 public employees was conducted using a...

As Artificial Intelligence (AI) systems and data-driven tools become integral to governmental decision-making, the ability to interpret and reason with visual information emerges as a critical competence for operating effectively in AI-mediated analytical environments. However, empirical evidence on the level of data visualization literacy within public administrations remains limited. To address this gap, the study provides a large-scale, diagnostic, and descriptive analysis of Data Visualization Literacy (DVL) performance in a real public organizational setting, using a standardized assessment instrument. A cross-sectional survey of 1,219 public employees was conducted using a bilingual Spanish–Valencian adaptation of the Mini-VLAT (12 items; 25 seconds per item), evaluating participants’ capacity to interpret, analyze, and reason with graphical representations of data. Mean performance reached 57.8% correct, with 27.1% omissions and 15.1% errors. Tasks involving proportional or relational reasoning—particularly stacked charts—produced the lowest accuracy and the highest nonresponse. Performance patterns were consistent: accuracy declined with age, improved with higher educational attainment, and varied across departments. Omissions under time pressure, rather than misinterpretation, were the predominant source of error. The findings underscore the importance of treating DVL as part of the institutional infrastructure, through periodic diagnostics, shared graphic-interoperability standards, targeted domain training under time constraints, and longitudinal monitoring to preserve epistemic control while harnessing AI’s speed and scale.

Las regiones creativas en el siglo XXI

Rafael Boix-Domènech, Luciana Lazzeretti

Handbook of creative regions.

Este capítulo introduce el Handbook of Creative Regions y justifica la necesidad de un enfoque integrado y multidimensional sobre las regiones creativas, un concepto todavía escasamente desarrollado en la literatura académica y en las políticas públicas. El texto reconstruye la genealogía del concepto, analiza su evolución teórica y política, y examina sus distintas escalas territoriales. Asimismo, ofrece una panorámica global de las geografías creativas, sus efectos económicos y sociales —tanto positivos como negativos—, e identifica las principales líneas de investigación futura.

Efectos económicos globales de las industrias culturales y creativas

Fernando Álvarez

Hanbook of creative regions.

El capítulo ofrece un análisis empírico de los efectos económicos de las industrias culturales y creativas a escala global mediante modelos internacionales input–output. Basado en una ambiciosa estrategia metodológica, el trabajo evalúa de forma comparada cuándo y en qué contextos la especialización creativa genera mayor valor añadido. Los resultados permiten matizar visiones excesivamente optimistas y aportan evidencia sólida sobre el papel real de la creatividad en el desarrollo económico.

El papel de las industrias culturales y creativas en la promoción del bienestar regional

Jordi Sanjuan

Handbook of creative regions.

Este capítulo explora la relación entre creatividad y bienestar a escala regional mediante métodos avanzados de análisis causal. El estudio muestra que los efectos de las industrias creativas van más allá del crecimiento económico e inciden, de forma desigual, en dimensiones como la educación, la vivienda, la salud y la satisfacción vital. Los resultados subrayan la necesidad de interpretar los territorios como sistemas complejos en el análisis del desarrollo basado en la creatividad.

Regiones creativas en China: tendencias y retos

Qianni Feng, Chuan Li, Jing Wang

Handbook of regions.

Este capítulo analiza el desarrollo de las regiones creativas en China, situándolo en un contexto institucional, territorial y político específico. El estudio muestra cómo la creatividad se despliega en un entorno marcado por fuertes desigualdades urbano-rurales y por una intervención activa del Estado. Al ir más allá de perspectivas eurocéntricas, el capítulo amplía el marco comparativo del Manual y contribuye a una comprensión más diversa de las geografías creativas globales.

En busca del santo grial creativo: cuestiones metodológicas para comprender qué es la creatividad, cómo medirla y cómo utilizarla en estrategias de políticas públicas para las regiones creativas

Pau Rausell

Handbook of Creative Regions.

El capítulo aborda los principales retos epistemológicos y metodológicos asociados a la definición y medición de la creatividad a escala regional. Entendiendo la creatividad como un recurso económico, social y simbólico, el análisis cuestiona indicadores simplistas y narrativas dominantes. El texto ofrece criterios conceptuales y herramientas analíticas para una interpretación contextualizada y rigurosa, orientada a un uso más responsable del concepto en el análisis y en las políticas públicas.

Handbook of creative regions

Rafael Boix-Domènech y Luciana Lazzeretti

Este Manual pionero reúne a expertos de una amplia gama de disciplinas para explorar las regiones creativas de todo el mundo. Combinando aportaciones teóricas y prácticas, presenta una visión integrada y multidimensional de la región creativa, abordando las principales cuestiones en torno al concepto y proponiendo una agenda de investigación futura. A través de análisis globales y estudios de caso tanto de regiones en desarrollo como de regiones desarrolladas, este Manual examina los orígenes del concepto de regiones creativas en la literatura científica y en la formulación de políticas públicas, arrojando luz sobre las geografías globales de la creatividad, desde las regiones...

Este Manual pionero reúne a expertos de una amplia gama de disciplinas para explorar las regiones creativas de todo el mundo. Combinando aportaciones teóricas y prácticas, presenta una visión integrada y multidimensional de la región creativa, abordando las principales cuestiones en torno al concepto y proponiendo una agenda de investigación futura. A través de análisis globales y estudios de caso tanto de regiones en desarrollo como de regiones desarrolladas, este Manual examina los orígenes del concepto de regiones creativas en la literatura científica y en la formulación de políticas públicas, arrojando luz sobre las geografías globales de la creatividad, desde las regiones metropolitanas hasta la división rural-urbana. Asimismo, analiza los efectos positivos y adversos de la creatividad sobre el bienestar y la economía de las regiones, así como las dimensiones tecnológicas y sociales de las geografías creativas, incluido el papel de la inteligencia artificial. Este Manual es un recurso esencial para investigadores en economía regional y estudios regionales, geografía económica y economía cultural. También ofrece estrategias valiosas para responsables de políticas regionales, planificadores urbanos, profesionales del desarrollo económico y gestores culturales y creativos.

¿Cómo configuran las industrias culturales y creativas el bienestar? Una revisión multidisciplinar.

Jordi Sanjuán

European Journal of Cultural Management and Policy (ENCATC).

El artículo ofrece una revisión multidisciplinar de la literatura, tanto teórica como empírica, para situar el estado del arte sobre la relación entre las industrias culturales y creativas y el bienestar multidimensional. Además del análisis exhaustivo de la investigación existente, propone un marco teórico innovador que explica cómo se configura esta relación y a través de qué canales se generan los impactos en el bienestar. Este enfoque busca aportar una visión integral que permita avanzar tanto en la investigación académica como en el diseño de políticas públicas y estrategias culturales. La propuesta resulta especialmente relevante para gestores culturales, investigadores y...

El artículo ofrece una revisión multidisciplinar de la literatura, tanto teórica como empírica, para situar el estado del arte sobre la relación entre las industrias culturales y creativas y el bienestar multidimensional. Además del análisis exhaustivo de la investigación existente, propone un marco teórico innovador que explica cómo se configura esta relación y a través de qué canales se generan los impactos en el bienestar. Este enfoque busca aportar una visión integral que permita avanzar tanto en la investigación académica como en el diseño de políticas públicas y estrategias culturales. La propuesta resulta especialmente relevante para gestores culturales, investigadores y responsables de políticas que deseen comprender y potenciar las conexiones entre cultura y calidad de vida.

Sectores Culturales y Creativos y Transición Verde. Evidencias y reflexiones

Pau Rausell-Köster, Raul Abeledo-Sanchis, i Jordi Sanjuán

Culture, Innovation and the Green Economy Towards a Sustainable Future in Europe.

El libro ofrece un análisis teórico y práctico del enfoque contemporáneo del arte, la cultura y la innovación, con especial énfasis en la relación entre cultura, innovación y economía, en el contexto de la transición verde, como factor indispensable de sostenibilidad. Presenta nuevos modelos que pueden implementarse, especialmente dentro de la planificación cultural estratégica, que sirvan para asegurar el desarrollo futuro y alcanzar ciertos niveles de estabilidad. El libro sostiene que el ecosistema cultural no debe tratarse simplemente como un segmento de la economía, sino más bien como un sistema que contiene la economía. Uno de los principales temas tratados en el libro es el cambio...

El libro ofrece un análisis teórico y práctico del enfoque contemporáneo del arte, la cultura y la innovación, con especial énfasis en la relación entre cultura, innovación y economía, en el contexto de la transición verde, como factor indispensable de sostenibilidad. Presenta nuevos modelos que pueden implementarse, especialmente dentro de la planificación cultural estratégica, que sirvan para asegurar el desarrollo futuro y alcanzar ciertos niveles de estabilidad. El libro sostiene que el ecosistema cultural no debe tratarse simplemente como un segmento de la economía, sino más bien como un sistema que contiene la economía. Uno de los principales temas tratados en el libro es el cambio climático. Han pasado más de cincuenta años desde la primera gran conferencia de las Naciones Unidas (ONU) sobre el Medio Ambiente celebrada en Estocolmo en 1972, que dio origen a la "Declaración de Estocolmo" y también consolidó el movimiento ambientalista mundial. Gracias a la Agenda 2030, los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible y el Acuerdo de París, existe una mayor conciencia de los peligros que plantea el cambio climático y de la necesidad de pasar a fuentes de energía sostenibles y una economía circular con la esperanza de prevenir problemas ambientales que amenazan la vida en la Tierra. Cada capítulo proporciona un banco de conocimientos accesible sobre el cual se pueden desarrollar la teoría y la práctica existentes y emprender nuevos proyectos. El libro adopta un enfoque altamente interdisciplinario para la ciencia abierta, uniendo conocimientos teóricos con aplicaciones prácticas, y ofrece una perspectiva integral que es a la vez informativa y práctica, por lo que puede ser utilizada por académicos, investigadores, formuladores de políticas y profesionales culturales para la planificación y el desarrollo dentro del sector cultural.