The impact of cultural and creative industries on the wealth of countries, regions and municipalities

Rafael Boix Domenech, Blanca De Miguel Molina, Pau Rausell Köster

European Planning Studies. Num.Volume 30, 2022

Este artículo compara el impacto total de las industrias culturales y creativas (ICC) en la renta per cápita de países, regiones y municipios. Estimamos los efectos totales de las ICC en 78 países desarrollados y en desarrollo de los 5 continentes, en 275 regiones europeas y en 518 municipios de la región europea de Valencia, utilizando datos obtenidos de múltiples bases de datos y mínimos cuadrados lineales locales no paramétricos. Los efectos medios de las ICC son positivos en las tres escalas territoriales, tanto en los lugares de renta baja como en los de renta alta, y aumentan conjuntamente con el incremento del desarrollo, siendo los lugares de desarrollo alto y muy alto los que...

Este artículo compara el impacto total de las industrias culturales y creativas (ICC) en la renta per cápita de países, regiones y municipios. Estimamos los efectos totales de las ICC en 78 países desarrollados y en desarrollo de los 5 continentes, en 275 regiones europeas y en 518 municipios de la región europea de Valencia, utilizando datos obtenidos de múltiples bases de datos y mínimos cuadrados lineales locales no paramétricos. Los efectos medios de las ICC son positivos en las tres escalas territoriales, tanto en los lugares de renta baja como en los de renta alta, y aumentan conjuntamente con el incremento del desarrollo, siendo los lugares de desarrollo alto y muy alto los que muestran mayores impactos. Las ICC son, por tanto, un poderoso recurso para mejorar el bienestar de los lugares ricos y pobres en todas las escalas geográficas; sin embargo, también actúan como un arma de doble filo, ya que aumentan las desigualdades entre lugares.

White Paper on Design Enabled Innovation in Europe

Chuan Li, Pau Rausell, Francesco Molinari, Nicola Morelli, Luca Simeone, Hadas Azohar, Grazia Concilio, Talita Medina, Ilaria Tosoni

El diseño puede expresar la cultura, desarrollar conceptos novedosos y nuevos productos, apuntalar el crecimiento empresarial, facilitar la innovación social, humanizar la tecnología y apoyar y orientar el cambio sistémico para ofrecer una vida mejor. Ha pasado una década desde que la UE reconoció por primera vez el diseño como fuente de innovación y lo incluyó en los temas centrales de la iniciativa emblemática de Europa 2020 Unión por la innovación1. En los últimos diez años, tanto la disciplina del diseño como el entorno político han cambiado considerablemente. Por lo tanto, es urgente que los responsables políticos de la UE adopten una nueva dinámica y actualicen las políticas de...

El diseño puede expresar la cultura, desarrollar conceptos novedosos y nuevos productos, apuntalar el crecimiento empresarial, facilitar la innovación social, humanizar la tecnología y apoyar y orientar el cambio sistémico para ofrecer una vida mejor. Ha pasado una década desde que la UE reconoció por primera vez el diseño como fuente de innovación y lo incluyó en los temas centrales de la iniciativa emblemática de Europa 2020 Unión por la innovación1. En los últimos diez años, tanto la disciplina del diseño como el entorno político han cambiado considerablemente. Por lo tanto, es urgente que los responsables políticos de la UE adopten una nueva dinámica y actualicen las políticas de innovación en diseño existentes para hacer frente a los nuevos retos del nuevo y complejo entorno político actual. El presente Libro Blanco propone una nueva generación de políticas de innovación en diseño de la UE centradas en el paso de la innovación tradicional impulsada por el diseño a la innovación posibilitada por el diseño (DeI), con vistas a aprovechar todo el potencial del diseño para desencadenar un cambio sistémico en un nivel sociotécnico más amplio a fin de hacer frente a los acuciantes retos mundiales actuales.

The COVID-19 pandemic and cultural industries in Spain

Raúl Abeledo-Sanchis & Guillem Bacete-Armengot

Cultural Industries and the Covid-19 Pandemic.

En los últimos años, los Sectores Cultural y Creativo se han enfrentado a importantes retos a pesar del reconocimiento del valor intrínseco de la cultura como motor del crecimiento económico, la equidad social, la ciudadanía activa y la identidad, han contado con recursos limitados para lo cual. En un momento en el cual los efectos de la crisis financiera todavía se dejan sentir en los ecosistemas culturales españoles, la crisis de Covid-19 ha puesto de manifiesto la relevancia de la cultura como remedio social, especialmente durante el cierre, aunque también ha expuesto la vulnerabilidad de los Sectores Cultural y Creativo (SCC) en términos de condiciones laborales y apoyo público. El...

En los últimos años, los Sectores Cultural y Creativo se han enfrentado a importantes retos a pesar del reconocimiento del valor intrínseco de la cultura como motor del crecimiento económico, la equidad social, la ciudadanía activa y la identidad, han contado con recursos limitados para lo cual. En un momento en el cual los efectos de la crisis financiera todavía se dejan sentir en los ecosistemas culturales españoles, la crisis de Covid-19 ha puesto de manifiesto la relevancia de la cultura como remedio social, especialmente durante el cierre, aunque también ha expuesto la vulnerabilidad de los Sectores Cultural y Creativo (SCC) en términos de condiciones laborales y apoyo público. El siguiente capítulo examina como reaccionaron las organizaciones culturales y creativas españolas a las medidas de bloqueo aplicadas en marzo de 2020 después del brote. Proporciona datos descriptivos sobre el impacto inicial del cierre en la estructura operativa de las organizaciones del SCC, las acciones que tomaron para adaptarse a la situación y los recursos de los cuales disponían, así como sus perspectivas a medio y largo plazo. El capítulo concluye planteando cuestiones en torno a la eficacia del régimen de subvenciones implantado en España para apoyar a los CAC, destacando la necesidad de un plan estratégico de recuperación.

Industrias creativas y productividad en las regiones europeas. ¿Existe un efecto mediterráneo?

Rafael Boix-Domenech, Jesús Peiró-Palomino & Pau Rausell-Köster

Regional Science Policy & Practice. Num.13

En las estrategias europeas de desarrollo se ha hablado de la existencia de un modo mediterráneo de creatividad y de sus efectos en los resultados regionales. Sin embargo, hay pocas pruebas que apoyen esta idea. Este trabajo aborda esta cuestión utilizando datos sobre industrias creativas para una muestra de 276 regiones europeas y el estimador de mínimos cuadrados lineales locales, capaz de tratar la heterogeneidad de los parámetros. Los resultados sugieren que las industrias creativas aumentan la productividad laboral. No obstante, el trabajo contribuye a demostrar, por primera vez, que el impacto medio de las industrias creativas en las regiones mediterráneas no difiere sustancialmente...

En las estrategias europeas de desarrollo se ha hablado de la existencia de un modo mediterráneo de creatividad y de sus efectos en los resultados regionales. Sin embargo, hay pocas pruebas que apoyen esta idea. Este trabajo aborda esta cuestión utilizando datos sobre industrias creativas para una muestra de 276 regiones europeas y el estimador de mínimos cuadrados lineales locales, capaz de tratar la heterogeneidad de los parámetros. Los resultados sugieren que las industrias creativas aumentan la productividad laboral. No obstante, el trabajo contribuye a demostrar, por primera vez, que el impacto medio de las industrias creativas en las regiones mediterráneas no difiere sustancialmente del del resto de regiones europeas. Sin embargo, emergen otros patrones territoriales que muestran la heterogeneidad de los impactos de las industrias creativas, que pueden ser incluso negativos en algunas regiones. Esta evidencia tiene implicaciones para las políticas regionales, económicas y culturales.

Ministerio de Economía y Competitividad, Grant/Award Number: ECO2017-85746-P; EU H2020, Grant/Award Number: 870935 - MESOC project

Análisis de la función de los espacios culturales en la redefinición de las políticas culturales de las ciudades. Un estudio de los casos de las áreas metropolitanas de las Palmas de Gran Canaria y Santa Cruz de Tenerife-San Cristóbal de la Laguna

Antonio Ramos Murphy

Esta tesis aborda la relación entre los espacios culturales y las políticas culturales, específicamente en el ámbito urbano. Concretamente, en este proyecto de investigación argumentamos, en primer lugar, que las políticas culturales urbanas y las políticas de creación de espacios culturales están regidas por una misma lógica y se articulan en un todo funcional al paradigma dominante de política cultural (en la que los espacios culturales son a la vez derivada y condición del modelo de democratización cultural). En segundo lugar, sostenemos que los espacios culturales son la clave de bóveda de las políticas de democratización cultural, en tanto que constituyen la herramienta principal de...

Esta tesis aborda la relación entre los espacios culturales y las políticas culturales, específicamente en el ámbito urbano. Concretamente, en este proyecto de investigación argumentamos, en primer lugar, que las políticas culturales urbanas y las políticas de creación de espacios culturales están regidas por una misma lógica y se articulan en un todo funcional al paradigma dominante de política cultural (en la que los espacios culturales son a la vez derivada y condición del modelo de democratización cultural). En segundo lugar, sostenemos que los espacios culturales son la clave de bóveda de las políticas de democratización cultural, en tanto que constituyen la herramienta principal de su materialización efectiva. Finalmente, sostenemos que una redefinición del rol y los modelos de uso y gestión de los espacios culturales urbanos conlleva la potencialidad para reformular las políticas culturales locales en un sentido más eficaz, más eficiente y más equitativo. La propuesta de investigación se compone básicamente de un análisis teórico, desde una perspectiva interdisciplinar, que trata de proyectar una mirada crítica sobre los modelos convencionales de las políticas culturales, soportado en el estudio empírico de caso. El estudio de caso, compuesto por los análisis de los espacios culturales de las áreas metropolitanas de las dos capitales de la Comunidad Autónoma de Canarias ha sido abordado de forma detallada y exhaustiva. En este marco, el análisis de los espacios del área metropolitana de Las Palmas de Gran Canaria tiene la funcionalidad epistemológica de corroborar los límites de las políticas culturales convencionales; mientras que el segundo análisis, referido al modelo del Proyecto Distrito de las Artes de Tenerife, ejerce la función proyectiva de idear, sobre un escenario concreto y real, las posibilidades de definir de una nueva manera los usos de los espacios con la voluntad de vehiculizar esa nueva política cultural superadora de las limitaciones detectadas. Es decir, la metodología del análisis de caso nos permite, por una parte, falsar la teoría convencional y, por otra, testar la plausibilidad de una nueva aproximación a la política cultural. En este sentido, la investigación se ha centrado en dos cuestiones principales. En primer lugar, pretende testar la coherencia interna de un marco teórico para la definición y legitimación de un nuevo modelo de política cultural capaz de superar —en términos de eficacia, eficiencia y equidad— las principales limitaciones y déficits de un paradigma, el de la democratización cultural, que argumentamos como agotado (tanto desde la perspectiva intrateórica —inconsistente— como desde la extrateórica —inoperante e incapaz de hacer avanzar los propios objetivos prácticos propuestos—). En segundo lugar, la investigación pretende examinar las posibilidades de diseñar un modelo de espacio cultural que contribuya a conformar una política cultural urbana de nueva planta superadora de los principales déficits —en términos de eficacia, eficiencia y equidad— del paradigma de la democratización cultural.

Directors: Pau Rausell Köster & Raúl Abeledo Sanchis

Retos, limitaciones y contradicciones de las relaciones entre la planificación cultural y el desarrollo local sostenible: lecciones desde la Agenda 21 Local

Raúl Abeledo Sanchís

Revistas de la Universidad de Cádiz.

A partir de la evaluación de la experiencia histórica (2000-2006) de Agenda 21 Local en España, este artículo analiza las oportunidades, limitaciones y obstaculos de las políticas culturales orientadas hacia la sostenibilidad a nuestro país. A su vez, trata de evidenciar la estrecha simbiosis existente entre las políticas de cultura y desarrollo, y el mutuo refuerzo posible entre ellas.

¿Cómo recuperarse del ictus cultural? .

Rausell-Köster, Pau Tony Ramos Murphy

Parece casi inevitable que la crisis sanitaria de la Covid-19 nos induce a las metáforas médicas y si tenemos que encontrar analogías sobre lo que le está sucediendo al sector cultural, no cabe duda que el ictus nos proporciona una imagen adecuada. El sector cultural ha sufrido un colapso repentino que se nos ha presentado de forma brusca por el confinamiento y que a tener unos efectos persistentes en el tiempo, por los previsibles rebrotes, que van a obligar a replantear muchos aspectos de las relaciones entre creadores y creadoras, espacios de mediación cultural y las personas usuarias, participantes, clientes y consumidoras. Muchos de los supuestos convencionales y muchas de las inercias...

Parece casi inevitable que la crisis sanitaria de la Covid-19 nos induce a las metáforas médicas y si tenemos que encontrar analogías sobre lo que le está sucediendo al sector cultural, no cabe duda que el ictus nos proporciona una imagen adecuada. El sector cultural ha sufrido un colapso repentino que se nos ha presentado de forma brusca por el confinamiento y que a tener unos efectos persistentes en el tiempo, por los previsibles rebrotes, que van a obligar a replantear muchos aspectos de las relaciones entre creadores y creadoras, espacios de mediación cultural y las personas usuarias, participantes, clientes y consumidoras. Muchos de los supuestos convencionales y muchas de las inercias prácticas acumuladas por el sector se van a revelar del todo ineficaces para el proceso de recuperación. Para recobrar sus funciones vitales, el sector cultural se ve ante el reto de desaparecer para reaprender.

Pp. 62-65

Impact of the COVID-19 crisis on the organisations and cultural agents of the Valencian community

Abeledo Sanchis, Raúl Bacete Armengot, Guillem Sendra Moreno, Maria

The need to analyse the implications of the COVID-19 crisis for the cultural sector calls for an urgent diagnosis. The COVID-19 crisis comes at a historic moment when the effects of the previous financial crisis in 2008 are still being felt. In order to study the impact of COVID-19 on the CC, we have carried out a telematic survey of cultural and creative agents, using the oil-tape sample procedure, with a sample of 410 respondents. The results indicate that the size of organizations and the ability to digitize their activity have been key variables in determining the impact, leading to an increase in teleworking where it has been possible to minimize activity in response, highlighting the...

The need to analyse the implications of the COVID-19 crisis for the cultural sector calls for an urgent diagnosis. The COVID-19 crisis comes at a historic moment when the effects of the previous financial crisis in 2008 are still being felt. In order to study the impact of COVID-19 on the CC, we have carried out a telematic survey of cultural and creative agents, using the oil-tape sample procedure, with a sample of 410 respondents. The results indicate that the size of organizations and the ability to digitize their activity have been key variables in determining the impact, leading to an increase in teleworking where it has been possible to minimize activity in response, highlighting the increase in precariousness, digital consumption and the emergence of new business models in the cultural sectors as future trends.

Analysis of the impact of COVID-19 on organisations

Abeledo Sanchis, Raúl Bacete Armengot, Guillem Sendra Moreno, Maria Álvarez Teresa, Fernando

Analysis of the impact of COVID-19 on organisations.

This report originates from the research initiative promoted by Econcult in the framework of the European Interreg MED project "Chebec" (https://chebec.interreg-med.eu). Among the objectives of Chebec is to promote the empowerment of cultural organisations in entrepreneurship and internationalisation through a series of pilot initiatives including training, mentoring, mobility and access to funding.