La cultura com a factor d’innovació socio-econòmica en el territori rural.

Abeledo Sanchis, Raül Rausell Köster, Pau

La aproximación al medio rural desde la cultura debe hacerse partiendo del reconocimiento de lo rural como categoría cultural en sí misma. Una cultura que debe ser entendida desde la memoria colectiva, la identidad y la cohesión social, desde la perspectiva territorial y la proyección social de su patrimonio histórico y natural, material e inmaterial. Una cultura capaz de poner en valor y actualizar los recursos locales propios, contribuyendo a reforzar el capital social del territorio, la vertebración y la confianza de la comunidad con el sitio.

The economy of culture: a reading from the mediumsized cities

Rausell Köster, Pau

Culture and Tourism in Medium-Sized Cities. Dialogues for a post-COVID scenario..

La ética y los valores de la creciente centralidad de la condición humana en el escenario urbano se extienden a través del espacio, social y económico y posibilita la aparición de nuevas actividades, algunas de ellas con valor económico y que empujan a la innovación tecnológica y el desarrollo de la comunidad. El desarrollo sostenible, la creatividad, la transparencia, la participación, la rendición de cuentas, la tecnología y el compromiso como los pilares de las nuevas actividades sociales y nuevos sectores productivos; la innovación social, las actividades creativas, la economía de proximidad, la economía colaborativa, la economía circular, las actividades del cuidado, la economía verde,...

La ética y los valores de la creciente centralidad de la condición humana en el escenario urbano se extienden a través del espacio, social y económico y posibilita la aparición de nuevas actividades, algunas de ellas con valor económico y que empujan a la innovación tecnológica y el desarrollo de la comunidad. El desarrollo sostenible, la creatividad, la transparencia, la participación, la rendición de cuentas, la tecnología y el compromiso como los pilares de las nuevas actividades sociales y nuevos sectores productivos; la innovación social, las actividades creativas, la economía de proximidad, la economía colaborativa, la economía circular, las actividades del cuidado, la economía verde, la economía del bien común. Es en estos ámbitos donde la ciudadanía informada, consciente y dueña de sus grados de libertad desean desarrollar sus trayectorias profesionales y vitales, ya que es en estas actividades donde puede encontrar el compromiso, el placer y el significado de las acciones cotidianas. Los determinantes del comportamiento, en este ámbito, responde a una nueva jerarquía de valores asociados con las prácticas culturales: el placer, el deseo expreso de la innovación, del consumo relacional (versus el transaccional) y el intercambio libre, el pensamiento crítico, el desarrollo personal, la solidaridad, la cooperación, el trabajo en red, el valor de la diversidad y la belleza, el sentido de justicia, la participación, la importancia de la dimensión lúdica y vital en comparación con un beneficio puramente económico (BoixDomènech & Rausell-Köster, 2018).

Ecología del aprendizaje los procesos no formales e informales de aprendizaje en cultura y comunicación

Pau Rausell-Köster

Participación educativa.

En el artículo se destaca la creciente centralidad de la formación no formal e informal para adquirir las capacidades y habilidades requeridas en el espacio socioeconómico del siglo XXI, y en este contexto se explora el papel que juegan las experiencias culturales y simbólicas en los procesos de aprendizaje informal, para llegar a destacar la relevancia de la ecología del aprendizaje como sistema complejo que relaciona los distintos planos de la educación. Seguidamente se analizan dos casos muy concretos a modo de ilustración de estas relaciones y complementariedades de los planos formativos. El primer caso es el de AMURE, donde se recurre a la educación no formal para solucionar un...

En el artículo se destaca la creciente centralidad de la formación no formal e informal para adquirir las capacidades y habilidades requeridas en el espacio socioeconómico del siglo XXI, y en este contexto se explora el papel que juegan las experiencias culturales y simbólicas en los procesos de aprendizaje informal, para llegar a destacar la relevancia de la ecología del aprendizaje como sistema complejo que relaciona los distintos planos de la educación. Seguidamente se analizan dos casos muy concretos a modo de ilustración de estas relaciones y complementariedades de los planos formativos. El primer caso es el de AMURE, donde se recurre a la educación no formal para solucionar un problema del sistema educativo formal como es el abandono escolar. En el segundo caso, MAGACIM tv se describe como una propuesta de educación no formal, basada en las capacidades de producción audiovisual que activa todo un complejo proceso de aprendizaje informal no previsto. Ambos casos sirven para proponer como tema de debate que, si queremos entender el proceso educativo, hemos de poner el foco en las ecologías del aprendizaje y, si lo que queremos es incrementar los efectos transformadores del aprendizaje, entonces tenemos que incrementar la cantidad y la intensidad de las experiencias culturales y comunicativas, e insertarlas en procesos de aprendizaje informal.

Vol.9(12), p.47-59

El impacto de las industrias culturales y creativas en la riqueza de países, regiones y municipios.

Boix Domenech, Rafael De Miguel Molina, Blanca Rausell-Köster, Pau

Este documento compara el impacto total de las industrias culturales y creativas (ICC) en la renta per cápita de países, regiones y municipios. Estimamos los efectos totales de las ICC en 78 países desarrollados y en desarrollo de los 5 continentes, en 275 regiones europeas y en 518 municipios de la región europea de Valencia, utilizando datos obtenidos de múltiples bases de datos y mínimos cuadrados lineales locales no paramétricos. Los efectos medios de las ICC son positivos en las tres escalas territoriales, tanto en los lugares de renta baja como en los de renta alta, y aumentan conjuntamente con los incrementos de desarrollo, siendo los lugares de desarrollo alto y muy alto los que...

Este documento compara el impacto total de las industrias culturales y creativas (ICC) en la renta per cápita de países, regiones y municipios. Estimamos los efectos totales de las ICC en 78 países desarrollados y en desarrollo de los 5 continentes, en 275 regiones europeas y en 518 municipios de la región europea de Valencia, utilizando datos obtenidos de múltiples bases de datos y mínimos cuadrados lineales locales no paramétricos. Los efectos medios de las ICC son positivos en las tres escalas territoriales, tanto en los lugares de renta baja como en los de renta alta, y aumentan conjuntamente con los incrementos de desarrollo, siendo los lugares de desarrollo alto y muy alto los que muestran mayores impactos. Las ICC son, por tanto, un poderoso recurso para mejorar el bienestar de los lugares ricos y pobres en todas las escalas geográficas; sin embargo, también actúan como un arma de doble filo, ya que aumentan las desigualdades entre lugares.

Vol. 30, No. 9, Pp. 1777–1797

PLAN ESTRATÉGICO DE LA CULTURA Y LA CREATIVIDAD DE LA CIUDAD DE JEREZ.

Director: Tony R. Murphy Equipo técnico: Pau Rausell Chema Segovia Sendy Ghirardi Patricia Ferragud Aitana Cabedo Andreu Frances Fernando Macías

Documentos del Plan Estratégico de Jerez desarrollados por el equipo de Econcult en colaboración con CULTURALINK

Economia creativa en ciudades metropolitanas medianas

CCK Revista. Num.Nº 13, 2021

Este texto es la transcripción revisada de la ponencia de Pau Rausell realizada en las X Jornadas Internacionales Ciudades Creatives Kreanta celebradas en Sant Just Desvern del 17 al 19 de octubre de 2018 en el marco del proyecto europeo Rutas Singulares (www.rutas-singulares.eu). Más información de las Jornadas en: https://www.ciudadescreativas.org/sant-just-desvern-2018

Culture for Recovery Strategic actions for strengthening the Valencian cultural ecosystem, aimed at social, economic and territorial transformation through culture..

Ramon Marrades, Paloma Medina, Pau Rausell, Chema Segovia

This document presents the actions that will guide the bulk of the work of the Department of Culture of the Generalitat Valenciana during the 2021–2023 period. Its preparation has taken place in a particular context, defined by the convergence of three elements: the pandemic, the proactivity and contributions of the cultural sector aimed at improving its conditions, and the need to continue the strategic planning of cultural policies following Fes Cultura.

The impact of the music industry in Europe and the business models involved in its value chain

Blanca de Miguel-Molina, Rafael Boix-Doménech & Pau Rausell-Köster

SpringerBriefs in Economics.

Este capítulo analiza el impacto de la industria musical en Europa. Aunque el impacto directo e indirecto de esta industria en la economía europea es significativo, el sector se compone de diferentes actividades y empresas, que compiten y encuentran en él diversos retos. La situación actual de estas empresas y organizaciones se presenta a través de un análisis de los modelos de negocio de varias empresas que se dedican a diversas actividades a lo largo de la cadena de valor de la industria, como la producción, edición, distribución y exhibición de música. Además, se analiza la transformación digital y el crecimiento de la rivalidad detectado en estas actividades.

CIUTAT DE L’ARTISTA FALLER. Strategic framework for its recovery and transformation

Chema Segovia, Pau Rausell Tony R. Murphy Antonio Laguna Guillem Bacete

CIUTAT DE L’ARTISTA FALLER. Strategic framework for its recovery and transformation.

El objetivo principal de este proyecto es establecer el Marco Estratégico para la recuperación y transformación económica del espacio productivo de la Ciutat de l'Artista Faller, situado en el barrio de Benicalap de la ciudad de Valencia. Esta propuesta aprovecha los diferentes estudios, procesos de participación y propuestas concretas, ya realizados, relativos a la exploración de las potenciales oportunidades de desarrollo futuro de este enclave urbano de gran singularidad. Destaca el Decálogo para la Revitalización y Mejora de la Ciudad del Artista Fallero, desarrollado en colaboración con el sector profesional y aprobado por unanimidad por el Ayuntamiento de Valencia en 2015. El...

El objetivo principal de este proyecto es establecer el Marco Estratégico para la recuperación y transformación económica del espacio productivo de la Ciutat de l'Artista Faller, situado en el barrio de Benicalap de la ciudad de Valencia. Esta propuesta aprovecha los diferentes estudios, procesos de participación y propuestas concretas, ya realizados, relativos a la exploración de las potenciales oportunidades de desarrollo futuro de este enclave urbano de gran singularidad. Destaca el Decálogo para la Revitalización y Mejora de la Ciudad del Artista Fallero, desarrollado en colaboración con el sector profesional y aprobado por unanimidad por el Ayuntamiento de Valencia en 2015. El proceso de diseño de este Marco Estratégico ha buscado incrementar el compromiso de quienes desean revitalizar la Ciutat de l'Artista Faller y ha tratado de ampliar su apoyo explorando nuevas vías de compromiso. Así, para la elaboración de este proyecto se contó con una importante implicación del Gremio de Artistas Falleros de València, que permitió conocer la situación real de los talleres que actualmente se ubican en la Ciutat de l'Artista Faller y sirvió para calibrar su interés. También se establecieron los primeros contactos con diversos agentes potencialmente relevantes, como la Dirección General de Coordinación de la Acción de Gobierno de la Generalitat Valenciana, la Conselleria de Cultura y Educación, la asociación València Capital Mundial del Diseño 2022, así como otros implicados en proyectos europeos vinculados a iniciativas culturales y creativas, como Designscapes y MESOC. La propuesta de reactivación de la Ciutat de l'Artista Faller se vio reforzada a través de una estrecha alineación con marcos de rango superior, como la estrategia Missions València 2030 y las directrices de la Nueva Agenda Europea para la Cultura. También se consideraron otras vías potenciales para la promoción del proyecto, como los programas de financiación europeos Next Generation EU y React-EU, las directrices estatales del PERTE (Proyectos Estratégicos de Recuperación y Transformación Económica), o la iniciativa en despliegue de la Nueva Bauhaus Europea.