Aquest curs proposa una aproximació pràctica a l’escriptura teatral a partir del material creatiu de cada participant. El punt de partida seran les històries, inquietuds, records i imaginaris que cada persona porta amb ella. A través d’exercicis d’escriptura, lectura i posada en comú, explorarem eines per a construir personatges, conflictes i escenes, descobrint com transformar una idea pròpia en una peça teatral capaç de cobrar vida damunt d’un escenari.

Professor: Jerónimo Cornelles

Miramar, Argentina, 1976. Resideix a València des de la infància, on compagina els oficis de dramaturg, director d’escena, actor i gestor cultural. És director artístic de les companyies Bramant Teatre i alarcón&cornelles, així com del festival Russafa Escènica - Festival de Tardor.

Format com a actor a l’Escola de Teatre Escalante, ha ampliat la seua formació amb professionals com Chema Cardeña, Jordi Galceran, Andrés Lima, Alberto Conejero o Roland Schimmelpfennig. També ha cursat estudis de Belles Arts i el Màster en Gestió d’Arts Escèniques de la Universitat de València.

Com a autor, ha escrit textos estrenats i traduïts en diversos països, entre els quals destaquen Construint Verònica (2006, nominació als Premis MAX), Reencontres (2008, nominació als Premis MAX Revelació), Pájaros azules (2010, Premi Jesús Domínguez de textos teatrals), Pequeños episodios de fascismos cotidianos (2011, Premi de Dramaturgies Actuals de l’INAEM), El último beso (2017), Desde el infierno (2018), Influencer, el musical (2019), Threesome (2020), La crítica (2021), La caravana de les flors (2022) i Princeses, cavallers i dracs, el dia que vam deixar de ser xiquets (2024, Premi IVC al Millor Espectacle Infantil i Juvenil).

També ha realitzat adaptacions contemporànies de clàssics com Casa de nines (2013), L’oncle Vània (2015), La més forta (2016) i Les amistats perilloses (2025).

Com a pedagog, ha impartit cursos i tallers d’escriptura escènica a la Universitat Politècnica de València i a l’Escola de Teatre Escalante, i ha col·laborat amb autors i autores com Sergi Belbel, Guillermo Heras, Carles Alberola, Patricia Pardo, Jaume Policarpo, Juli Disla o Guadalupe Sáez.

La seua trajectòria combina la creació escènica, la direcció, la producció cultural i la dinamització de projectes vinculats a les arts escèniques contemporànies.

Modalitat

Taller presencial de 22 h impartit en 9 sessions de dues hores i mitja de durada cadascuna.

Dies i horari

• Els dimarts 20 i 27 d’octubre; 3 10, 17 i 24 de novembre, i  1, 15  i 22 de desembre de 2026.
• De 16:00 a 18:30.

Lloc

Espai Vives (av de Blasco Ibáñez, 23, València), Aula 1.A.02.

Llengua d’impartició del taller

Valencià/ Castellà.

Recursos

L’Aula Virtual estarà a disposició del professorat i de l’alumnat. Si el professorat ho considera oportú també es podrà utilitzar per a fer tasques o exercicis.

Reconeixement acadèmic

Aquest taller d’Aula oberta d’escriptura creativa té un reconeixement d’1 crèdit ECTS sempre que es puga comprovar l’assistència, almenys, a un 80 % de les sessions i es realitzen els exercicis proposats pel professorat. La no assistència haurà de ser justificada documentalment.