Degree in History of Art

  • Students must have acquired knowledge and understanding in a specific field of study, on the basis of general secondary education and at a level that includes mainly knowledge drawn from advanced textbooks, but also some cutting-edge knowledge in their field of study.
  • Students must be able to apply their knowledge to their work or vocation in a professional manner and have acquired the competences required for the preparation and defence of arguments and for problem solving in their field of study.
  • Students must have the ability to gather and interpret relevant data (usually in their field of study) to make judgements that take relevant social, scientific or ethical issues into consideration.
  • Students must be able to communicate information, ideas, problems and solutions to both expert and lay audiences.
  • Students must have developed the learning skills needed to undertake further study with a high degree of autonomy.
  • Be able to analyse and synthesise information from the various contents of art history and to apply it to professional practice.
  • Be able to apply the basic knowledge acquired by means of applying critical reasoning to the analysis and assessment of alternatives.
  • Be able to apply basic knowledge to future professional situations through appropriate organisation and planning of the contents of art history.
  • Be able to present management and dissemination projects in all fields of art history, both orally and in writing.
  • Be able to gather and interpret relevant data and to reflect and make judgments on different aspects of artistic production.
  • Be able to convey information, both orally and in writing, to both specialised and non-specialised audiences.
  • Be able to solve the problems that may arise in professional practice as an art historian or heritage manager.
  • Develop a commitment to democratic values and the culture of peace within the framework of artistic activities.
  • Show commitment to fundamental rights as regards equal opportunities for men and women.
  • Conceive activities that facilitate the integration of people with disabilities.
  • Recognise diversity and multiculturalism from the knowledge of other cultures.
  • Be able to work in teams and to integrate into multidisciplinary teams with professionals from other areas of knowledge.
  • Be able to communicate orally and in writing in one's own language and in at least one foreign language.
  • Be able to apply computer tools and use networks to make national and international contacts.
  • Make direct contact with artistic works through visits to historical monuments, museums and exhibitions that show this type of work to the public.
  • Be able to read the environment from the analysis, observation and deduction of information from artistic works produced throughout history.
  • Be able to design an integral project for the management of artistic property, from its knowledge to its social exploitation.
  • Develop the learning skills needed to undertake further postgraduate or doctoral studies with a high degree of autonomy.
  • Develop skills for independent learning and for interpersonal relations.
  • Have critical knowledge of the space-time coordinates of art history.
  • Have a general diachronic view of the history of universal art.
  • Be acquainted with ancient art.
  • Be acquainted with modern art.
  • Be acquainted with contemporary art.
  • Be acquainted with Valencian art.
  • Be acquainted with cinema and other audiovisual media.
  • Be acquainted with historical-artistic heritage.
  • Be acquainted with museology and museography.
  • Know other historical disciplines in the field of humanities and music.
  • Know the different methodologies of art history and its historical contingency.
  • Have systematic and integrated knowledge of the artistic product, through the analysis of the different languages, procedures and techniques of artistic production throughout history.
  • Know and manage the main literary and documentary sources of art history for producing research works.
  • Have an updated knowledge of bibliography and ability to analyse it critically, and be able to make a synthesis from a critical stand.
  • Have basic knowledge of iconography and other methods of image analysis.
  • Be able to apply a scientific methodology to any type of action and decision in relation to art history.
  • Know how to write reviews from the information contained in the documentation related to artistic works.
  • Ba able to apply the different methodologies to the comprehensive analysis of the work of art.
  • Be able to use the knowledge acquired to formulate hypotheses, make summaries and draw orderly conclusions.
  • Be able to apply the basic knowledge of museology and museography for the management of museum institutions.
  • Be able to apply knowledge on documentation, composition of materials and construction techniques for the study and management of movable and immovable artistic assets.
  • Be able to apply knowledge in the management of collections to prepare inventories, documentation, catalogues, exhibitions and activities for the dissemination of art.
  • Be able to apply knowledge on the art market in activities related to antiquarianism, galleries, valuation and patronage.
  • Be able to apply instrumental knowledge applied to art history to interpret and manage graphics, photographs, moving images, computer resources and artwork materials.
  • Be able to apply interdisciplinary knowledge of the humanities and music to artistic research.
  • Be able to apply comprehensive knowledge of modern languages, focusing on technical vocabulary.
  • Show motivation for quality through a personal ethical commitment to the professional environment.
  • Be acquainted with medieval art.
  • Be able to assess artistic production under the perspective of sustainability, forging values and attitudes that contribute to the sustainable development of the environment.
  • Conocer las características, funciones y líneas básicas del arte en sus diferentes manifestaciones a lo largo de la historia, incardinando siempre la obra de arte con el contexto social, económico, político, ideológico, religioso e individual en el que se gestó.
  • Desarrollar un espíritu analítico y crítico para conocer la obra de arte, interpretar el lenguaje de sus formas, apreciar sus valores estéticos, identificar sus componentes físicos y técnicos, y extraer de ella informaciones sobre la cultura que la ha generado.
  • Capacidad para realizar trabajos específicos en el ejercicio profesional, dentro de los perfiles de la titulación, a través del conocimiento de la realidad nacional e internacional en materia de industria cultural, mercado del arte e instituciones públicas y privadas.
  • Capacidad para reunir e interpretar datos relevantes y emitir juicios que incluyan una reflexión sobre aspectos de la producción artística en sus diferentes facetas.
  • Capacidad para presentar y exponer oralmente y por escrito proyectos de gestión y de discusión en todos los campos de actuación de la Historia del Arte.
  • Capacidad de lectura del entorno a partir del análisis, observación y deducción de la información procedente de las obras artísticas producidas a lo largo de la historia.
  • Compromiso con los derechos fundamentales referidos a la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres.
  • Capacidad para transmitir información, tanto oral como escrita, a un público tanto especializado como no especializado.
  • Saber aplicar los conocimientos instrumentales aplicados a la Historia del Arte para interpretar y manejar gráficos, fotografías, imagen en movimiento, informática y materiales de la obra de arte.
  • Conocimiento de otras disciplinas de ámbito histórico en el ámbito de las Humanidades y de la Música.
  • Capacidad para expresarse de forma oral y escrita en la lengua propia y al menos en una lengua extranjera.
  • Capacidad para aplicar herramientas informáticas y uso de las redes que permitan el establecimiento de contactos nacionales e internacionales.
  • Saber aplicar los conocimientos comprensivos de idiomas modernos, incidiendo en el vocabulario técnico.
  • Capacidad de lectura del entorno a partir del análisis, observación y deducción de la información procedente de las obras artísticas producidas a lo largo de la historia.
  • Visión diacrónica general de la Historia del Arte Universal.
  • Conocimiento crítico de las coordenadas espacio-temporales de la Historia del Arte.
  • Capacidad de análisis y síntesis a partir de la información procedente de los diversos contenidos de la Historia del Arte y su aplicación en la actividad profesional.
  • Saber aplicar los conocimientos instrumentales aplicados a la Historia del Arte para interpretar y manejar gráficos, fotografías, imagen en movimiento, informática y materiales de la obra de arte.
  • Capacidad para la resolución de los problemas que se presenten en el ejercicio profesional como historiador/a del arte o gestor/a del patrimonio.
  • Visión diacrónica regional y completa de los fenómenos artísticos territoriales.
  • Reconocimiento de la diversidad y multiculturalidad a través del conocimiento de otras culturas.
  • Capacidad para reunir e interpretar datos relevantes y emitir juicios que incluyan una reflexión sobre aspectos de la producción artística en sus diferentes facetas.
  • Saber utilizar los conocimientos adquiridos en la formulación de hipótesis, realización de síntesis y formulación ordenada de conclusiones.
  • Desarrollar aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores de postgrado o doctorado con un alto grado de autonomía.
  • Students must have the ability to gather and interpret relevant data (usually in their field of study) to make judgements that take relevant social, scientific or ethical issues into consideration.
  • Conocimiento de los diferentes lenguajes artísticos en su componente formal, técnico y cultural, a lo largo del tiempo y en diferentes espacios, para mostrar las condiciones que inciden en el resultado final de la obra y su recepción. Todo ello con un conocimiento preciso del vocabulario específico de la disciplina.
  • Desarrollar un aprendizaje autónomo y las habilidades necesarias que favorezcan las relaciones interpersonales.
  • Capacidad para trabajar en equipo e integración en equipos multidisciplinares con profesionales de otras áreas de conocimiento.
  • Saber aplicar el conocimiento interdisciplinar de las humanidades y la música a la investigación artística.
  • Comprensión de los grandes procesos históricos y culturales que origina el arte antiguo.
  • Visión diacrónica regional y completa de los fenómenos artísticos territoriales.
  • Ser capaz de diseñar un proyecto integral de gestión del bien artístico, desde su conocimiento hasta su aplicación social en el ejercicio profesional.
  • Tomar contacto directo con las obras artísticas mediante visitas a los monumentos históricos, museos y exposiciones que muestran al público este tipo de obras.
  • Capacidad de organización, planificación y gestión de la información usando bases de datos bibliográficas adecuadas.
  • Saber aplicar una metodología científica para cualquier tipo de actuación y de decisión en relación con los conocimientos de Historia del Arte.
  • Saber aplicar los conocimientos comprensivos de idiomas modernos, incidiendo en el vocabulario técnico.
  • Saber aplicar los conocimientos adquiridos en materia de patrimonio a las problemáticas actuales en la conservación y gestión del patrimonio histórico-artístico y cultural.
  • Conocimientos básicos de iconografía y de otros métodos de análisis de la imagen.
  • Saber aplicar los conocimientos instrumentales aplicados a la Historia del Arte para interpretar y manejar gráficos, fotografías, imagen en movimiento, informática y materiales de la obra de arte.
  • Capacidad de obtención, análisis y síntesis de la información.
  • Saber aplicar los conocimientos básicos de museología, museografía, documentación, gestión del coleccionismo y mercado del arte, tanto desde el punto de vista informativo como organizativo en el ejercicio profesional.
  • Formarse en los derechos fundamentales referidos a la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres, la accesibilidad universal de las personas con discapacidad y los valores propios de una cultura democrática y pacifista en el marco de las actividades artísticas. Así como la valoración de todas las culturas y religiones y de la influencia de su legado artístico.
  • Conocimiento de la bibliografía actualizada, análisis crítico de la misma, y capacidad para realizar una síntesis a partir de un posicionamiento crítico.
  • Saber utilizar los conocimientos adquiridos en la formulación de hipótesis, realización de síntesis y formulación ordenada de conclusiones.
  • Tomar contacto directo con las obras artísticas mediante visitas a los monumentos históricos, museos y exposiciones que muestran al público este tipo de obras.
  • Desarrollar un compromiso con los valores democráticos y la cultura de la paz en el marco de las actividades artísticas.
  • Capacitación en la descripción y definición de los distintos elementos formales, técnicos e iconográficos del arte antiguo.
  • Adquisición de una visión de conjunto del desarrollo del arte de la Antigüedad.
  • Dominar y conocer la bibliografía específica imprescindible para poder profundizar y ampliar los diversos temas que se plantean.
  • Saber aplicar una metodología científica para cualquier tipo de actuación y de decisión en relación con los conocimientos de Historia del Arte.
  • Saber aplicar los conocimientos sobre documentación, composición de materiales y técnicas constructivas en el estudio y gestión de los bienes artísticos muebles e inmuebles.
  • Saber exponer oralmente y presentar por escrito proyectos en todos los campos de actuación de la Historia del Arte, desarrollando una actitud colaboradora en el trabajo en equipo con profesionales de otros campos.
  • Saber aplicar conocimientos instrumentales a la Historia del Arte, así como capacidades básicas para interpretar y manejar gráficos, dibujos, fotografías, imágenes en movimiento, aplicaciones informáticas, y los aspectos materiales de la obra de arte.
  • Saber aplicar los conocimientos comprensivos de idiomas modernos, incidiendo en el vocabulario técnico.
  • Saber aplicar una metodología científica, propia de la Historia del Arte, para la elaboración de trabajos bibliográficos, estados de la cuestión, y análisis e interpretación de las diferentes fuentes escritas, visuales o audiovisuales en el ejercicio profesional.
  • Conocimiento de la bibliografía actualizada, análisis crítico de la misma, y capacidad para realizar una síntesis a partir de un posicionamiento crítico.
  • Saber aplicar una metodología científica para cualquier tipo de actuación y de decisión en relación con los conocimientos de Historia del Arte.
  • Capacidad de análisis y síntesis a partir de la información procedente de los diversos contenidos de la Historia del Arte y su aplicación en la actividad profesional.
  • Saber utilizar los conocimientos adquiridos en la formulación de hipótesis, realización de síntesis y formulación ordenada de conclusiones.
  • Capacidad de lectura del entorno a partir del análisis, observación y deducción de la información procedente de las obras artísticas producidas a lo largo de la historia.
  • Desarrollar habilidades a través de la utilización de diferentes medios ajenos a la titulación que permitan emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.
  • Capacidad para diseñar un proyecto integral de gestión del bien artístico, desde su conocimiento hasta su explotación social.