Yolanda Gil Saura (1972) es profesora titular adscrita al Departament d’Història de l’Art de la Universitat de València donde ejerce como profesora desde 1999. Ha sido secretaria académica del departamento, coordinadora del Grado de Historia del Arte y directora del departamento. Secretaria de redacción y directora de la revista Ars Longa. Ha formado parte del Patronato del Museo de Bellas Artes de Valencia. Actualmente es directora del Master de Historia del Arte y Cultura Visual.  

Realizó su tesis doctoral dirigida por el profesor Joaquín Bérchez en torno a la arquitectura barroca en los territorios valencianos de la antigua diócesis de Tortosa. Desde entonces sus investigaciones se han centrado en el arte y la arquitectura española de la Edad Moderna especialmente los siglos XVII y XVIII. Se ha interesado por la arquitectura en la encrucijada de territorios valencianos, catalanes y aragoneses, y con posterioridad ha dirigido la mirada al mundo del coleccionismo nobiliario. Ha estudiado la presencia cultural de los exiliados austracistas en Viena tras la Guerra de Sucesión, tema en el que continúa trabajando y que le llevó a realizar una estancia en la Universidad de Viena. Investigaciones en curso se centran en la corte virreinal valenciana y los intercambios culturales con el ámbito italiano, lo que le ha llevado a realizar estancias e impartir conferencias en las universidades de Palermo, Cagliari y Venecia.

Sus investigaciones se han enmarcado de manera ininterrumpida en proyectos de investigación financiados dirigidos primero por el profesor Joaquín Bérchez y después por la profesora Mercedes Gómez-Ferrer. Forma parte del grupo GIUV2013-055 Arte y Arquitectura de la Edad Moderna-GEOART y es IP del proyecto PID2021-126266NB-I00, Vivir noblemente en la Valencia moderna. Una corte de la monarquía hispánica.

Sergi Doménech García (Carlet, 1982) es doctor en Historia del Arte por la Universitat de València (cum laude) con mención internacional. Obtuvo una beca predoctoral en el Departamento de Historia del Arte de la UVEG. Ha sido investigador en la Cátedra Demetrio Ribes e investigador de plantilla en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México. Ha realizado diversas estancias de investigación en diversos centros internacionales –entre ellos en el Warburg Institute, Londres– y ha sido profesor invitado en varias universidades de Iberoamérica. Es miembro de la Sociedad Española de Emblemática y secretario de la revista Imagoque esta sociedad edita. En la actualidad es Secretario Académico del Departament d'Història de l'Art de la Universitat de València y coordinador de las prácticas externas del Máster en Historia del Arte y Cultural Visual de la misma universidad.

Ha dedicado parte de su investigación al estudio del arte iberoamericano, aunque no de manera excluyente. Sus investigaciones se centran en el análisis e interpretación de la imagen. Su principal línea de investigación es el estudio de las “prácticas, ingenios persuasivos y retórica visual de la imagen religiosa en el periodo barroco”, así como la continuidad de prácticas y expectativas de la imagen sagrada en la modernidad. Reflejo de esto último es su línea de investigación sobre “Imagen, religión y poder en la España contemporánea”.

Mercedes Gómez-Ferrer Lozano cursó sus estudios en la Universidad de Valencia donde se licenció con Premio Extraordinario y obtuvo el Doctorado en Historia del Arte en 1995, con una tesis dirigida por el Prof. Joaquín Bérchez. También es Licenciada en Filología Anglogermánica por la Universidad de Valencia. Es Máster en Ciencias en arquitectura, especialización en Conservación de Ciudades Históricas y Edificios, por el Centre d’Études de la Conservation du Patrimoine Architectural et Urbain de la Universidad de Lovaina, Bélgica (1995), con una tesis de master dirigida por los prof. Raymond Lemaire y Krista de Jonge.

Catedrática de Historia del arte,  actualmente tiene reconocidos 5 quinquenios docentes (hasta 2015) y 4 sexenios de investigación (hasta 2017). Ha participado en proyectos de innovación educativa, y ha sido desde marzo de 2010 la coordinadora del Grado de Historia del Arte. A partir de septiembre de 2018 es la Coordinadora del Programa de Doctorado de Historia del Arte. Ha dirigido 9 tesis doctorales y numerosos trabajos de investigación y de máster. Ha participado en 8 proyectos de investigación tanto de financiación autonómica como nacional en los programa ministeriales I+D, incluido el último proyecto que ha iniciado en 2018, "Geografías de la movilidad artística. Valencia en época Moderna", del que es investigadora principal. También ha participado en un proyecto de relevancia y financiación internacional, el Mencia de Mendoza Research Project asociado al Getty Research Institute. Su campo de investigación se sitúa en la actividad artística y arquitectónica en España en época medieval y moderna, en temas relacionados con obras constructivas, pictóricas, técnicas de construcción, bibliotecas de artistas, mecenas, cultura artística, viajes e intercambios etc. Ha impartido conferencias en el marco de cursos, seminarios y congresos en Universidades españolas y extranjeras (Toulouse, (Francia), Malta, Palermo (Italia)), Tor Vergata, Roma, Tours, (Francia), en el INHA de París, o en el Getty Research Institute, (Los Ángeles USA), Universidad de Berkeley o el MIT. Ha sido galardonada con una beca Fulbright para una estancia de tres meses en la Universidad de Harvard.

CRISTINA VIDAL LORENZO es Doctora en Geografía e Historia por la Universidad Complutense de Madrid y Catedrática de Universidad del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Valencia. Su trayectoria profesional, tanto en la investigación como en la gestión, ha transcurrido por tres ejes fundamentales que son: el arte y la arqueología prehispánica y valenciana, la conservación del patrimonio cultural y las acciones de desarrollo vinculadas a la puesta en valor del patrimonio.

El primero de esos ejes es el que fundamentalmente ha desarrollado desde 1988 con su participación en la Misión Arqueológica de España en México y que he mantenido vinculado al estudio de la cultura maya antigua, en diversos proyectos, tanto en México, como en Guatemala. Es precisamente en este país y a partir de 2004 donde arranca el principal proyecto en este sentido: el Proyecto La Blanca - financiado por el Ministerio de Cultura y Deporte y más recientemente también por la Fundación Palarq-, labor que prosigue en la actualidad. Cabe señalar que por este proyecto recibió el premio "Best practices in site conservation", otorgado por el Archaeological Institute of America (2013).

A ese primer eje pertenecen también los proyectos desarrollados bajo su dirección: “Los grafitos mayas: iconografía y conservación” (GVA) y “Manifestaciones artísticas de la arquitectura maya: los grafitos y la pintura mural” (Ministerio de Economía y Competitividad), y ya en el ámbito valenciano los proyectos de investigación arqueológica en la Colegiata de Gandía y en la Iglesia de San Martín y San Antonio Abad de Valencia.

En los últimos años ha desarrollado la adaptación de nuevas técnicas y tecnologías para el estudio, documentación, puesta en valor y difusión del patrimonio. En este sentido, ha dirigido los proyectos “Nuevas tecnologías para el estudio y difusión del patrimonio cultural” (AECID) y “Arte y arquitectura maya: Nuevas tecnologías para su estudio y conservación” (Ministerio de Economía y Competitividad) y desde el año 2016 está dirigiendo el proyecto “Nuevas tecnologías aplicadas al patrimonio cultural precolombino: la civilización maya, financiado por la Generalitat Valenciana para Grupos de Investigación de excelencia.

Los resultados de estas investigaciones se reflejan en la publicación de numerosas contribuciones científicas sobre iconografía, arquitectura y patrimonio cultural, así como la participación en más de un centenar de congresos internacionales. Asimismo, ha comisariado exposiciones internacionales sobre cultura maya y organizado numerosos congresos y encuentros internacionales en Valencia, siendo el último de ellos la 23^th European Maya Conference-WAYEB (2018), dedicado a la Mujer y la Cultura Maya.

En el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Valencia ha inaugurado en el año 1996 la línea docente de Historia del Arte Precolombino. También ha impartido docencia en diversas universidades europeas y americanas y realizado estancias de investigación en centros de reconocido prestigio, entre ellos: CIRMA (La Antigua Guatemala); Museo Peabody de la Universidad de Harvard; Museo de la Universidad de Pennsylvania; National Museum of Cambodia; Museo Arqueológico Nacional (Madrid); Museo de Arqueología y Etnología de Guatemala; CNRS-París I-Université de la Sorbonne; University of California, Berkeley; Yale University.